一部正常的影視作品創作周期，其實並沒有想象中那麼複雜冗長。
隻要劇本完善，導演正常，演員正常，後期正常，那麼一部商業類都市題材兩個小時以上的電影，拍攝周期最長時間不會超過七天。
文藝類電影的拍攝周期長，主要是因為導演不正常，通常一個鏡頭要翻來覆去的推翻，還要臨時修改劇本，所以製作周期會拖很長。
但是商業類電影就不一樣了，隻要按照計劃表的周期拍攝即可，同時對演員鏡頭要求也並不高，能看就行。
一部號稱拍攝周期超過三個月的電影，其實大量時間都浪費在演員的調控分配上。
因為正常一個有咖位的演員，同時軋戲兩部以上都算是良心演員了，更彆說流量類演員，不但要同時拍攝2~3部電影電視劇，還要抽空錄製綜藝。
比如一部電影，正常有800~2000個鏡頭左右，特彆優質的電影或者特彆較真的導演可能會有超過3000個鏡頭以上，每個鏡頭3秒鐘左右，主演大概占據三分之一左右的數量。
也就是說，正常拍攝，主演的戲份，隻要演技在線不是那種一ng就n一天的水平，主演的拍攝時長最長，不會超過1000分鐘，也就16個小時，就算每天工作3個小時，一個星期也能拍完了。
但是因為軋戲的存在，那麼這拍攝周期就會出現無數變數，而且任何‘突發狀況’都會拖延拍攝進度。
比如演員a同時軋戲2部，即便劇組離的近，最快也要有隔天拍攝的情況，因為a是主演，那麼所有配角的鏡頭也要配合主演的時間調整，這樣一來，基本上屬於，開工一天，休息三天的情況。
如果演員b也軋戲，那麼這個周期又可能會因為各種情況各種拖延，這就是目前影視圈的商業常態。
效率極低，所以變相提高了製作成本，浪費了許多資源。
但是，卻降低了‘產量’，給觀眾一種‘物以稀為貴’‘我家哥哥拍攝好辛苦’‘給你一天十萬，站在太陽底下拍戲你乾不乾’‘藝人就應該多賺錢’這種奇怪的錯覺。
但是實際上，如果沒有這種情況，那電影的拍攝周期其實並不長，比如一些網劇劇組，因為演員都沒名氣，不需要軋戲，所以基本上一周一部，算上後期，半個月上映一部網絡大電影完全不是問題。
雖然都在詬病這些網大‘粗製濫造’，但實際上對比院線電影，拋開大導演，大明星的濾鏡加成和後期製作成本，這兩者之間差距，並沒有想象中那麼大。
反正...都很爛。
但是即便這樣，在網大電影中，也會時不時冒出鬼才導演，質量碾壓院線電影。
所以拍攝周期和作品質量，其實沒有太大的關聯性。
並不是拍的時間越長，電影質量越好，真正決定影視作品質量的劇本的內核，導演的鏡頭，以及演員的張力。
就像，影視行業有一種叫做周播劇的劇種，是一邊拍攝一邊播出，每周一集，從拍攝到後期剪輯全部完成，然後還能根據觀眾反饋來實時調整劇本，甚至演員！
在港娛電影公司的搶錢黃金時代，有很多電影的上映周期就隻有一個月，其中還不乏一些經典。
比如群英薈萃的大雜燴喜劇《東成西就》，在一眾大咖十位頂流）軋戲的情況下，拍攝也隻了27天。
動作類電影《槍火》拍攝19天，還拿了一個大獎。
《古惑仔之猛龍過江》隻拍攝了10天。
古裝武俠類電影《倚天屠龍記之魔教教主》拍攝隻用了7天。
所以王世風隻用了一個星期，六個劇組同時拍攝，完成一部都市劇情類電影《好日子》，其實屬於常規操作。
因為這部電影的劇本，並不需要過多創作，基本都是根據真實故事改編，融合而成。
而且用的演員，也全部都是演技在線，兢兢業業的正經演員。
雖然這批演員沒什麼人氣，但是演技絕對吊打當前影視圈90的在役演員。
不過在影視圈，演技和能不能火沒有太大關聯，所以倒不是王世風要捧這些人，而隻是單純這部《好日子》不需要流量大咖帶人氣，
因為這部電影是直接接檔《擺渡者》這個大怨種的排片，再加上《忠犬八筒》後王世風和夏夢瑤的口碑加成，而且還有重磅宣發加持。
所以《好日子》這部電影算是王世風目前打過最富裕的仗了，在這些天時地利加持下，就算是兩個小時的黑屏，也能乾到20億票房！