“華國電影中有沒有精品？當然有，尤其是前排的各位大導演們，你們的精品一定會被後人不斷翻出來反複品味。但這對當下華語電影市場要麵臨的衝擊而言，毫無意義。也就是說，在這股浪潮麵前，我和你們甚至是後排那些優秀的導演係學生起點都一樣了！誰能適應新技術、融入新環境，誰就能在下一個時代裡叱吒風雲。”
李元青從好萊塢當下的工業體係講起。
論證華國電影市場需要工業化。
同時，我們需要走具有鮮明特色的電影工業化道路。
“電影工業化有五個方麵——管理現代化、製作標準化、產品類型化、分工國際化、產業規模化！”
“我們到現在依然缺乏足夠數量的專業製片人！許多中小成本的項目做不到對資金、人員以及流程的嚴格管理，很多導演把製片人的工作搶了，但他又沒有足夠的精力將製片的工作乾得精細，大部分時間得過且過，於是超支浪費的現象層出不窮。”
“我們的製作流程沒有形成一套完整的規範，從立項審查到電影上映，很多時候手續非常不齊全，這不僅給審查部門造成麻煩，同時也是給電影製作造成許多紕漏。”
......
想要實現成熟的工業化，需要建立起一套產業流水線，讓電影創作與生產進入流程化、分工細化階段，並搭配相應的產業標準加以規範。
李元青最後還強調道。
“華國電影人千萬不要想著偷懶，單純複製好萊塢的發展模式是行不通的，也不要去對標好萊塢影視公司的發展成果，迪士尼隻有一個，華國也出不了迪士尼。”
好萊塢的工業體係是建立在美利堅的文化、媒介環境之上的。
而華國想要建立自己的電影工業化則必須基於自己的文化進行“本土化”。
我國電影產業所處的階段和美利堅也不一樣，在一些標準還沒建立、完善的情況下，單純複製好萊塢、通過引入人才來實現工業化是癡人說夢。
這一次的宣講。
台下有多少人認真聽了。
李元青沒有去了解，甚至連電影局的領導，他也沒去加深印象，提醒他們重視起來。
李元青隻是覺得，自己是當下對好萊塢、華國電影市場最了解的華國電影人，儘到一份道義。
預言了熱潮的到來，闡明了未來的方向。
大勢不可改！
青奕這條船也要按照時代浪潮的方向駛向未來。
至於多少人願意與青奕同行，那就不是李元青能夠決定的了。
童局等人臨走前說道。
“你提的意見很寶貴，我們會認真研究。”
至少還有點回應，李元青很欣慰了。
李元青也是在當天被通知。
他畢業了。
從02年入學北電表演係，到09年六月導演係碩士研究生畢業。
七年時間，雖然沒怎麼上過課。
但這裡對李元青而言就是意義非凡。
沒有這所學校，他的影視圈起點必然要經受一番坎坷，沒有田壯壯，他的導演之路也不會如此順遂，最重要的是，他老婆劉奕菲可是在北電遇見的，去了彆的學校可未必能娶到天仙！
李元青不感恩北電那就是忘恩負義！
所以，李元青在導演係設立了一個基金，每年會向其注資一千萬，幫助學生們能在大學期間拍出幾部短片乃至一兩部長片練手。
張校長在知曉這個基金目的時，提了一個要求。
“這些學生拍攝短片時最好能邀請北電表演係的學生出演。”
感覺，北電的師生都有點魔怔了，這麼擔心北電導演又去捧中戲演員？
“校長，這種要求還是彆提了吧，你看我，捧的奕菲可是咱北電的學生。”
“但你們公司目前唯一的女演員還是中戲的，要不是劉奕菲是你的妻子，你們公司真正力捧的女演員還會是來自中戲。”
“不是，校長，你這角度太刁鑽了！”
李元青最後沒妥協，學校該去認真培養演員，而不是要求導演必須找北電演員，這種強買強賣不利於藝術的創作。
處理完學校的事情。
李元青準備下周飛去美利堅。