次日，化妝師發現旁邊的劉奕菲容光煥發，眼前的李元青眼袋暗沉。
有些事不需要問，成年人都懂。
不自覺往他臉上多招呼點料，蓋一蓋黑眼袋。
這一次宣講形式是李元青與在座的電影人、作家、媒體、影迷等群體談談自己這兩部電影的創作初衷。
大部分時間都是李元青在說，劉奕菲隻談在拍攝過程中的體驗和感受。
“雖然2012年，我在這裡拿到了大金棕櫚，但邁克爾哈內克的電影依然帶給了諸多思考，特彆是一樣東西——愛！
我體驗到的愛很完整。
曾經是我的父母，後來有了我的愛人，接著她又為了生了一兒一女。
站在華國人眼裡，我湊齊了一個‘好’字，什麼都不缺了。
可當我認認真真討論‘愛’的定義，試圖創作一部比肩《愛》的電影時，我反而迷茫了。
我不知道該用什麼樣的故事來將其演繹。
想了很久，依然毫無頭緒。
最後我隻能暫時將目光放在比‘愛’要低一個檔次的‘欲望’，滿足了欲望是否能夠感受到比‘愛’更幸福的存在，又或者，當欲望被滿足，人們對‘愛’還會有追求嗎？
恰在此時，我的愛人給了我一些啟發，她認為我是不完美的，因而我是個完美伴侶。
這聽起來像個悖論但卻很真實，因為我倆都是不完美的，合在一起無比契合，於是我們的感情便完美了。
那我們假定在未來，有一個非常完美的人工智能，它能包容真人的一起不完美，這種滿足一切幻想的感情又該如何評判？
於是便有了《我是你的人》。”
背後亮起一張海報。
劉奕菲躺在畫麵中央，留給觀眾一個側影。
數十個李元青躺在她的旁邊，並行著延伸至海報儘頭。
真人隻有一個，她是確定的。
機器人卻不同，在當下它是女主角的伴侶，隻要給他格式化，它又可以成為下一個人的伴侶，所以它的狀態隨著時間不斷變化，它並非確定。
它似乎解決了人類的孤獨感，可這種解決隻是一個替代物，玩具終究是玩具，不能代替真人。
李元青接著說道。
“在這個話題淺嘗即止後，我又聯想到哲學中的快樂本源問題。
尼采認為，快樂是一種狀態。這個狀態不是一種臨時的感覺，而是一種持久的存在。
為了獲得快樂這一狀態，一個人必須經曆各種經驗，學會適應生活的各種困難和挑戰，才能在人生中達到持久的快樂。
他把快樂分為兩種：一種是身體上的快樂，也就是感覺舒適的感受；另一種是心理上的快樂，也就是滿足自身願望和需求的感受。
並且他還強調，快樂並不是簡單的感官享受或短暫的滿足，而是基於對痛苦的深刻理解和轉化。
真正的幸福恰恰源於對痛苦的接納與超越，正如美酒需要發酵的過程，生命的深度也需要痛苦的淬煉。
由此，我又想到華國《道德經》雲‘有無相生，難易相成，長短相形，高下相傾，音聲相和，前後相隨，恒也。’
對滿足欲望的快樂的理解，需要一個參照。
這是哲學的思辨，但科學又提供了一種新的視角，人類的愉悅感、滿足感與多巴胺息息相關。
若是跳過多痛苦的深刻理解，某種化學物質直接讓人擁有愉悅和快樂，那又會是怎樣的情景？