雖然重建了部分信任，可更大的危機隱藏其中，那便是國產電影的質量要對得起影迷的信任！
這會是華國電影接下來想要發展的關鍵，好電影對得起影迷信任，影迷會用票房回饋片方。
今年已經出現好幾部票房逆襲的實際案例。
例如我們公司引進的《摔跤吧，爸爸》，它和《銀河護衛隊2》同日公映，前者從開局一千萬華幣，最後總票房超過了十億，後者開局九千萬華幣，最後票房止步十億以內。
國產片也有類似情況，沒有大卡司、沒有大場麵，最後還能取得不錯成績。
這就說明，影迷現在對好電影的渴求正在逐漸上漲，爛片的土壤雖仍然存在，一定比之前還差上不少。
這對現實主義題材電影會是一個好消息，這類電影聚焦當下，貼近生活，隻要電影人能真正紮根底層，用接地氣的方式去創作，出佳作的概率會很高！
第二點，我認為隨著影院數量的增加，頭部效應會越來越明顯！
也就是說，未來三十億級至五十億級會愈發普遍。
因為大盤夠大，一旦出現爆款，連續吃一個月兩個月，三十億就會變得輕鬆，五十億也可以夠一夠。
這是市場的規律，不以人的意誌為轉移。
在座各位都有可能和吳晶導演一樣，一戰成名！”
吳晶在台下笑得歡。
李元青又聊了五分鐘，將舞台讓給了彆人。
下一個發言的人正是吳晶。
他對於華國電影的未來充滿信心，他透露《戰狼2》成功後，好萊塢很多人都問他為什麼能賣這麼好。
吳晶硬氣說道。
“我才不告訴你呢，就是要趁他們迷糊的時候，摸不準華國觀眾的時候，乘勝追擊！”
台下笑成一片。
接著，賈科長上台發言。
他雖然大讚現在是一個好時代，但華國電影要想完成大國到強國的轉變，關鍵還是在於內修。
他提到一個很特殊的點。
因為技術革新，導致導演與演員的距離增加了。
“現在很多導演都不再跟演員說戲了，他們隻顧盯著監視器，讓副導演去說戲，這是不對的！
我從98年開始拍戲，導演會與演員說戲，攝影師會親自掌鏡，演員要深入體驗生活等等，現在這些都在漸漸淡出拍攝流程。
導演不說戲如何快速達到整體符合要求的效果？
攝影師不掌鏡，他怎麼知道光線、色彩、角度都是合適的？
演員不體驗生活，怎麼真切體會角色內心？
這些環節的敷衍讓電影質量提升成了空中樓閣，每個人都在馬馬虎虎完成任務，巴不得今天拍完，明天就能上映去撈錢。
就算投入再多金錢、建再多的電影院，觀眾對我們的失望積攢到一定程度，眼前的成績都有可能煙消雲散，所以要保持警醒。”
後麵幾位發言人都是青奕係導演。
韓嚴、陸洋、白雪、王冉、程耳、黃克...
張局側身對一旁的李元青開玩笑道。
“這次論壇算是你們幾大護法來搞團建來了。”
“他們哪裡是我的護法，他們都是華國電影的護法，是華國電影市場鍛煉了他們，他們的成績也都屬於華國電影以及電影局的領導，我就是個投錢的，不值一提。”