“這兩段視頻看完有什麼感覺？”
上一次被秦冉搶先，這次沈默在曾岑張口的那一刻，就時刻準備著。
那邊提問剛剛落下，這邊秒答
“兩段表演有相似之處，但又不太一樣。”
曾岑順著沈默的話問下去。
“哦？那沈默，你來說說看，具體有哪裡一樣，哪裡不一樣。”
這個問題可難不倒卷王學霸沈默同學。
他毫不磕巴，侃侃而談。
“這兩段表演相似的地方就是，劇情都是一個人輸出，一個人沒有台詞做反應。
那不同的就是，這兩場戲於感情上的強度不一樣，一個是更加激烈的爆發，一個是壓抑的暗流湧動。”
“說得很好！”
曾岑毫不吝嗇的誇讚道。
“所以，配合著人物心境情緒的不同，演員在呼吸上的表演也是不同的。我們先來看潘世恩的，潘哥。。。，潘世恩，”
曾岑脫口而出的稱呼，和詭異的停頓後，又換了個稱呼，讓台下幾個比較敏銳的學生，發現端倪。
薑明月也沒想到，潘世恩和曾老師居然是熟人，看樣子關係應該很好。
娛樂圈真的不大。
“潘世恩飾演的哥哥整段都是用呼吸、眼神和肢體來做表演，這個很明顯。
那他在同一場戲，一人分飾多角，他飾演的弟弟呢，其實也是有呼吸的，他會在台詞裡帶，也會把呼吸變成逗號來用。
比如一開始的這段，再加上整段台詞都是比較亢奮的，所以大幅度的呼吸帶動身體是貫穿這一段的表演。
哥哥就更極致了，沒有台詞，全是反應。
我覺得這段簡直就是為了，我們這節課的主題量身定做的，一段非常極致，沒有任何台詞，隻用呼吸來表現情緒動態的表演。
大家一定要注意，我說的是情緒動態，當然潘世恩是有眼神和表情的表演的，但如果沒有呼吸，這段就會像是在看一張張截圖一樣，而潘世恩這種變化的呼吸表演就讓這一段活起來了。
這就是我們之前說的存在，這段整體演的是不錯的，挑不出毛病，也是一個正麵例子。
俞洲的台詞節奏和力量都挺好的，情緒的調動節奏都沒有問題，準確有感染力。
周由也是我覺得演技不錯的年輕演員，那作為對手演員給的反應也很好，眼神的變化是完全能夠接住戲。
這兩個演員在這部劇裡有非常多細節的表演，我覺得是很值得說的，很有靈氣。
那周由這邊作為沒有台詞的反應方，他表演的重點是眼神，但其實是可以再帶點呼吸的。
比如在俞洲說兒子的時候，在表情保持不動的情況下，用小一點的呼吸來表達震撼，這是一個非常好的機會。
其實周由在這段表演裡，是有一點的，而且還是有節奏的，但可以再做的大一點，明顯一點，會讓周由這邊，那種暗流湧動的感覺更飽滿。
這兩段的例子就是想說，這種微小的差彆。
呼吸的表演本身就是隱隱的，暗戳戳的，有時候它是錦上添花，但更多的時候，它其實是必不可少的。
它更像是現實世界的一麵鏡子，它可以符合人物本身，也可以和人物完全相反。