李回去之後，直麵著所有回憶、前妻、他人冷言冷語的襲來，無法逃避、隻能自渡。
直到曲子最後，小提琴的音色也未能柔和起來，這也意味著這些痛苦並不能消逝，結局隻是結局，並不是結束。
第二種類型為讚歌以及無伴奏合唱。這種類型在電影裡總共出現四次，分彆片頭片尾，李剛回到海邊的曼徹斯特小鎮時以及將要離開時的生活剪影。
讚歌以及無伴奏合唱均為女聲，且無歌詞隻用“嗚”或“啊”來進行演唱，音色清透明亮，節奏舒緩柔和。
音樂出現時，電影大多在呈現曼徹斯特海景或呈現李從前在這海上的美好回憶。此配樂與場景結合起來，可以體會到海邊的曼徹斯特這個地方是多麼平和宜人、李對於從前美好又是多麼的懷念。
兩種類型的曲子雖反差極大，但緊貼電影所需劇情。
還有一類就是使用的大師的作品，主要是阿爾比諾尼、亨德爾。
阿爾比諾尼的《g小調柔板》，這首被稱為“最悲傷的曲子”在火災閃回段落中使用，手風琴與小提琴的悲愴旋律與廢墟畫麵結合，將回憶的沉重推向極致。
這首曲子也如同李一樣命運多舛，人們在被二戰期間轟炸的圖書館廢墟中找到它，尋回時僅剩幾張手稿殘片。結合背景加上本身曲子的悲愴，它被名為“最悲傷的曲子”，還曾是根據一戰為背景創作的電影《加裡波利》中的插曲。
而在《海邊的曼徹斯特》當中，這首曲子出現在李和律師談哥哥的遺囑時，他回想起那個絕望的夜晚，所有的美好毀在自己失手造成的火災的夜晚。
手風琴的低音與小提琴的長弓緩緩拉出這段痛苦的回憶，最後電影的畫內聲消失了，隻剩這首曲子與大火後的廢墟。緊接著場景呈現在曼徹斯特的海上，完全不同於先前的寧靜，配合著配樂，海上狂風暴雨、迷霧渾濁、海鳥被風吹得搖搖晃晃......同等悲愴的音樂與劇情相結，能很完美的觸動人心。
亨德爾的曲子在本片使用非常頻繁，其中最具代表性的是一首來自其經典清唱劇《彌賽亞》的詠歎調：feedockikeashepherd(他將如牧羊人一樣飼養羊群)，曲子意為表現出耶穌對年輕、艱苦、悲傷信徒的精神關懷。
這首詠歎調隻用單一的弦樂進行伴奏，柔和舒緩，靜穆又神聖，出現在李的哥哥的葬禮上。配樂出來時，結合那一段慢鏡頭的攝影手法，緩緩展現親友前來吊唁，李與帕特裡克與大家握手擁抱的場景，畫內聲再次消失隻有這首詠歎調。
這首配樂的出現一是寬慰了哥喬，這個還不到50歲的男人一生做過太多善事，是一個好哥哥，也是一個好父親，還是一位好朋友，過早去世太為悲憫；二是關懷了李和帕特裡克，叔侄二人在葬禮中其實是不自然的。
相比哥哥的去世他更走不出自己的困境，麵對如此多的人李甚至不能處理好自己該悲傷的表情。
實際上，他已經喪失了這種能力。
而所謂耶穌，隻能為你禱告不能幫你麵對。
爵士樂也被多次運用在《海邊的曼徹斯特》中，場景幾乎都在酒吧。
爵士樂獨有的慵懶輕鬆是不太契合這部電影整體格調的，也是真實的李不具有的。
可隻有在被酒精麻醉後，李才敢奮力釋放自己，而釋放方式卻同樣消極，便是打架。
在前後兩次酒吧場景中，李都掄起手臂打向陌生人，就好像他打的並不是人，而是自己的命運。
亦或是，李想挑動彆人來打自己，這樣反過來就稍稍緩解了自己的自責。
在李和他人打架時，楊簡使用的爵士樂就愈發輕快。
這樣的設計一來更具真實性，還原了酒吧的氛圍；二來李的確在打架中釋放了自己；三是這種輕鬆的呈現可以減緩打架本身的衝擊，兩種相反的情緒中和起來更貼合影片壓抑的氣氛。否則觀眾可能會被打架與爵士本身吸引，而不能專注在人物本身的激蕩中。
在火災閃回中，古典樂的莊嚴與廢墟的慘烈形成張力；而帕特裡克青春躁動的樂隊場景搭配歡快音樂，實則掩蓋喪父之痛，暗示角色偽裝的情感。
另外，海風聲、冰球場撞擊聲等背景音效被特意放大，既還原小鎮生活的真實感，也隱喻李內心無法消解的孤獨。
痛苦無需被美化，真實自有其力量。
最關鍵的一點，對於李的遭遇，觀眾們很難有同樣的經曆去感同身受。
而配樂像是一間屋子緊閉的門窗，牢牢鎖住了這些痛苦，誰也無法逃開。
《海邊的曼徹斯特》像一貼密閉空間煎熬的中藥，苦味一直無法揮散。
楊簡覺得他這一版比前世那一版還要“致鬱”，實際上就人物氣質的差距，掛逼肯定是要比卡西的表現出色的多。
嘿嘿，這回要狠狠地“致鬱”一回親愛的怨種觀眾們了。
這下好嘍，你們有福啦！！
下午的時候，楊簡還是想起了昨天張彤彤提到的事情，想了想還是上樓去看一眼。
......
12樓，休息室，此刻坐著好幾位年輕演員，都是來爭取秦風那個角色的。
實際上，現在就剩下秦風這個角色的演員沒定，其他的角色都已經定了。
幾乎都是原班人馬，就是托尼那個角色從馬浴柯換成了林大川，北哥的演員從小沈陽換成了雷嘉音，阿香交給倪霓去飾演。
黃蘭登依然是陳賀，坤泰還是肖央。這倆人的確還是這倆角色最優選擇。
秦風那個角色為什麼不直接找劉浩然？楊簡也想看看有沒有其他人適合這個角色，這算是一個小趣味吧。
劉浩然是陳思成公司的簽約演員，要是可以，他才沒興趣替陳思成培養演員。
要是沒合適的，那也隻能用劉浩然了。
楊簡來到12樓，路過休息室的時候，敲門進去看了一眼。
好家夥，幾個年輕演員就像是見到高中時期的班主任一樣，一個彈射就站起來了。
“師哥好。”
“楊簡導演好。”
叫什麼的都有。
楊簡掃了一眼，幾乎都是熟人。讓他意外的是張一衫、李獻這兩個直係師弟也來了。
問題是，這倆年齡不太合適啊。
看到一張麵孔的時候，楊簡不著痕跡的挑了挑眉，他看到了吳那啥。
“行了，你們坐你們的，我隨便看看。”楊簡擺了擺手，轉身又出去了。
等楊簡離開休息室，過了大約一分多鐘的時間，幾個年輕演員這才輕手輕腳的開門看了看外麵，然後又關上門，一副如釋重負的樣子。
“我靠，等一下不會是楊簡師哥親自麵試我們吧？”張一衫拍了一下李獻問道。
“我哪裡知道，不過大概率是的。”李獻其實也有些擔心是楊簡親自麵試，自家師哥氣場太強了。
“你們見過楊導嗎？”另一個年輕演員問道，他叫做楊陽，是新一代軍藝校草。
“見過，我們學校60周年校慶的時候，師哥也回學校參加了。”張一衫回道。
聞言，另一個年輕演員和楊陽也是滿臉的羨慕。
“真羨慕你們，我還是第一次這麼近距離的見到楊導。”說話的是吳那啥，似想起了什麼，又懊惱的說道：“哎呀，剛剛光顧著緊張，都忘記找楊導合影了。”
其他人都是無語，你是來試鏡還是來追星的？
吳那啥最近正準備和傻帽解約到華夏發展，正好遇到這次難得的機會，肯定要過來爭取一下。
其實一開始吳那啥的媽媽知道天眼影業有新電影在選角，一開始的時候她認為自家兒子人氣高，想要聯係天眼影業這邊，甚至想要直接聯係楊簡，看看能不能直接拿到角色，不過她壓根就到不了楊簡這裡，甚至問了京圈裡的一些人也沒用。
後來沒辦法，實在是眼熱天眼影業的資源，更眼熱楊簡在好萊塢的資源，所以也沒端著，按照正常試鏡流程走。
選不上沒什麼，但是萬一被選上了呢？不說一飛衝天，起碼也是能嶄露頭角，還有一個靠山了，說不定還能接觸楊簡混一混好萊塢。
另一邊，楊簡來到麵試的會議室。
看到大家要起身，楊簡直接手勢壓下，示意他們繼續，他自己找個位置坐下。
正在麵試的也不是彆人，就是劉浩然。
楊簡還奇怪，剛剛在休息室沒看到劉浩然，原來是正在麵試。
可能是剛剛已經問過了一些問題，這時候饒小智給了助理有一張紙條。
“上麵是題目，給你3分鐘的時間。”看到劉浩然拿到了紙條，饒小智開口說道。
3分鐘後，表演開始。
表演的題目也不是彆的，就是《唐探》開始秦風麵試的那一幕。
很快，劉浩然表演結束，饒小智也沒繼續問問題，隻是讓對方先回去，明天會通知結果。
“楊導，你覺得怎麼樣？”饒小智問道。
“你覺得呢？”楊簡反問。
“還算不錯，雖然有些緊張，不過和劇本裡的角色人物還算契合。”饒小智想了想說道。
楊簡起身，微微頷首：“嗯，要是後麵沒有比他更出色，就用他吧。行了，你們繼續，我回去了。”
“簡哥你不再看看？”文木野又問道。