無論是剛剛入行的演員還是已經久經沙場慣看春風秋月的演員，大概都有一個共同的習慣，那就是等自己作品上映的時候會翻看評論。
區彆無非就是老演員或者大牌演員們接受程度更高一點，當然這種接受程度也跟自己的咖位大小有關。
並不是說咖位大的演員就看不進去影迷們或者觀眾們的評論，這其實也是有一定的客觀原因在裡麵的。
無論是導演或者演員，從你火了的那一刻就會有無數的投資方製片人出品人找到你，畫餅也好，許願也罷，他們會把你硬塞進一個項目裡。
如果那個項目是老導演還罷了，他們至少指出你表演上的不足，可如果不幸遇到地位不是那麼高的導演，這些人甚至連指出你的錯誤都不會。
這也正應了圈內那個人的話，當你成名之後身邊遇到的人都是好人，每天對你笑臉相迎，耳邊也不會再出現有其他的聲音，更彆說批評的聲音，環繞在周身的全鮮花和掌聲。
這就很可怕了。
一個演員一旦脫離了大眾，那麼他的表演肯定會不接地氣。
無論他多麼天賦異稟，也無論他地位高低。
好在現在的陳鳴還屬於能聽進去建議或者意見的那類人，而且他也分外珍惜這類人，甚至在自己粉絲與之辯論的時候陳鳴還會格外留意他們的評論，也會禮貌的跟對方交流。
這時候的藝人在微博或者各類社交媒體上反而多是活人，陳鳴自己也挺誠懇的，很多真正的粉絲挺吃的他這一套。
“一直很期待王導籌備多年的這一部《一代宗師》，去電影院看後覺得沒有辜負自己的期待，梁超偉老師和張子怡老師影帝影後的表演自然不用多說，反而其中給我驚喜最大的是趙泍山老師和陳鳴的表演。
本山老師的表演無愧於小品之王的稱號，甚至在某些時刻我竟然覺得他在戲裡壓製住了梁超偉，把關東之鬼丁連山演活了。
另外就是陳鳴了，說實在的，我之前一直對他頗有成見，覺得他從群演一路走來不過是一些資本或者媒體的過度吹捧，甚至拿了百花獎影帝之後讓我對他的厭惡更甚。
可這部戲改變了我對陳鳴的看法，影片中給我驚喜的除了趙泍山老師之外就是他了。當陳鳴在金樓贏得對決時，用睥睨眾生的眼神說出‘刀的真意不在殺，在藏’時，那個鋒芒畢露的馬三已經活了。
這個曾經橫店的小群演，竟然咀嚼出王佳偉式台詞的血肉和重量。但這還不是最令我興奮的地方。
那場在雪夜火車站和張子怡的對手戲，我絲毫不覺的陳鳴落入下風，哪怕是他和叱吒風雲的張子怡演對手戲。
要知道，好演員之間一定是相互成就的，他們之間會產生更多讓影迷們為止興奮的火花和靈感。
當陳鳴飾演的馬三在火車站被宮二姑娘擊敗後，我從他的表情中竟然看出了一絲釋然的笑意，在他欲言又止攔住自己手下的動作中，全是對自己弑師之後愧疚的自我處刑，我甚至在那一刻感受到了馬三的解脫。
他無疑是孤傲的，這份孤傲既成就了他也掩蓋住了他的眼睛，讓他把家國情懷置於勝負之下，讓他曲解了師父對自己的期望與磨練，最後竟產生出了仇恨。
當他理解那一招【老猿掛印】之後卻為時已晚，馬三清楚的知道自己已經回不了頭了。
隻有孤獨的走下去。
隻能夠孤獨的走下去。
這並不是我信口開河，我也請求認真看了這場戲的觀眾不要沉浸於那華麗至極浪漫無比的打鬥之中。
看看陳鳴被自己師妹擊敗之後的詫異，震驚到暴戾。
如果隻是這樣那一定不值得我寫如此之長的影評來誇讚陳鳴的演技，關鍵在於在這些複雜的情感之後我竟能從他的眼神中看出那抹釋懷。
如果沒有這種釋懷的感情，馬三就僅僅是一個反派，或許會是一個比較出彩的反派。