現場所有的觀眾，就像是在進行某種儀式一樣，狂熱，瘋狂！
韓舟是誰？
《最後的莫西乾人》問世，僅僅一周，席卷整個美洲，從北極圈到世界的終點圪塔巴裡亞，大量的原住民瞬間被吸引，然後在社交媒體上傳播。
進而席卷了整個米國。
成為了青少年心中，無法代替的呼嘯者。
隨後，一首《卡斯特羅集市》，僅僅問世三小時，就登頂推特熱搜和公告牌第一。
韓舟每一首歌在公告牌上，都像是一座豐碑，從來都沒有發行，隻有槍版，卻每次都可以登頂公告牌。
這個人，仿佛不喜歡錢一樣，把所有的作品，就這樣丟上來，然後任其在互聯網上瘋狂傳播，卻沒有從裡麵收取過費用。
青少年看韓舟，就像是看到了一位特立獨行的流行樂天王，正在席卷自己的朋友圈子。
但是，大家非常渴望花錢。
半年甚至一年，才拿出一首歌，實在是太少了。
大家等著為韓舟花錢呢。
終於，專輯要來了，雖然專輯不可能免費了，但專輯會有很多首歌啊！
此時的觀眾席，如潮水一樣洶湧。
他們在朝拜自己的神靈。
而韓舟並沒有對歌迷的瘋狂有太大的反應。
韓舟等這一天等了太久了。
世人都喜歡占便宜，卻不知道，免費的才是最貴的。
如果韓舟像一個正常歌手一樣，用一張專輯作為米國音樂旅程的起步，那麼他將會像其他歌手一樣，崛起的非常慢。
畢竟，一旦歌收費，傳播就非常慢了。
但，韓舟現階段不需要靠米國賺錢，所以，可以肆無忌憚的布局。
一年，兩年，這麼久的時間過去了，韓舟的代表作早就被每個路人歌迷熟知了。
這個時候，才選擇發專輯，就是為了，衝擊第一。
至少是十五年內的專輯銷量第一，否則拿出來這些神作就可惜了。
米國音樂圈和華國一樣，最近十年，非常的沉寂，各種垃圾作品充斥著市場。
矮個裡麵拔高個這些正當紅的天王天後，根本不是韓舟的對手。
韓舟這一次宣布用專輯踏足米國，就是為了出道即巔峰，倒不是要走下坡路，而是成為這個歌壇的巔峰。
至於韓舟後來能走多遠，都跟其他歌手沒關係了。
因為其他人，根本難以企及韓舟的起點。
此時台上，韓舟看著狂熱的歌迷，卻非常安靜，淡然：“雖然不會再有歌了，但我希望用一首純音樂，為我今晚的個人表演畫下一個句號。”
“這首歌之後，就隻有我和鋒哥他們的合唱了。”
觀眾們安靜了下來。
不懂中文的米國歌迷瘋狂的詢問旁邊的人，韓神又說了什麼。
當得知說了什麼之後，所有人都在頃刻之間安靜了下來。
是，所有人都很瘋狂，但所有人都聽過《最後一個莫西乾人》，他們知道，韓神拿出的純音樂，必將是一種終極享受，是對這個世界的詮釋，是自己如果發出一絲聲音都是褻瀆的頂級表演。
現場，樂隊其實都很緊張。
因為這首純音樂，一開始，就是巔峰，如果任何一件樂器沒有同步上，那就演砸了。
這樣一首音樂，首演，演砸了，對自己來說那可以說是職業生涯的汙點。
所有人都看著韓舟。
工作人員送來了一隻排簫。
印第安排簫。
如果說華國排簫是明亮而清爽，洞明，有一種撥雲見日，穿透雲霄的感覺。
那麼印第安排簫就是空靈的代表。
韓舟之前想過用華國排簫來演出這首曲子，發現感覺不太一樣。
也想過用陶笛來表演這首曲子，不過這樣一來，空靈的感覺減弱了，而多了一種沉思。
這首曲子不太需要沉思，所以，韓舟最後還是確定了印第安排簫。
當韓舟動起來時，所有樂器同時奏響。
不少人習慣性的看向了大屏幕，去看這首曲子的信息。
《BeyondTsofTears》《淚痕之外》。
作曲：韓舟。
排簫：韓舟。
空靈的排簫聲，在一瞬間席卷了整個體育場。
所有人都傻了。
這能用優秀的音樂形容嗎？它比優秀還優秀！！！
空靈的聲音，讓所有人似乎都看到了空曠的原野。
不止是空曠的原野，還有那風吹過腰際高的枯黃野草。
風從草原吹到了冰洋之上，浮冰流淌。
冷冽的寒風之中，曆史的古老痕跡，彙入原住民的血液之中，在原野上留下了身影。
他們戴著皮帽，拖著滑橇，走向雪原的儘頭。
隨著聲音，每個人都能看到很多東西。
你可曾想過。
當你在辦公室為了項目冥思苦想時，獨角鯨正在北冰洋的水麵遊曳。
當你和同事發生爭執時，中非的大象走過了安靜的水潭。
當伱思考是否走出辦公室透透氣時，雪區的冒險者在騎乘的馬匹，在草原上揚起了草屑。
當你擠向地鐵時，峨眉的野猴采摘著清晨的初露。
時光就是這樣，每個人都很公平的擁有二十四小時作為一天的刻度。
有人忙碌的為了車子房子奮鬥之時，就有人空著兜眼中卻隻有雪山之巔。
世界上有你沒見過的連綿草原，也有你不曾欣賞過的連綿群山，有你不曾踏足的皚皚雪原，也有鬥轉夜空中在城市裡永遠看不見的閃耀群星。
很多人，根本不羨慕現代的生活，遊走在世界之外。
卻也真正的走在世界之中。
很多人，不屑於為了三瓜兩棗出賣自己的時間，寧願坐在珠峰大本營在寒風中發著呆。
有人拿著一塊滑板，從公路上張開雙臂，迎接著新的世界，哪怕穿著破了幾個洞的簡陋衣襟。
有人用一支船槳，帶著自己越過太平洋的波濤，在烈日中曬黑的肌膚流下汗水，如鑽石般閃耀。
也許一千塊能買到一朵產自川西的鬆茸，被煎的金黃，盛放在你的麵前，任你品嘗。
但，也有人花一整天的時間，行走在山間苔蘚之上，從土中剝落一朵還沾著泥土的鬆茸。
也許一百塊能買到一籠大閘蟹，讓你品嘗什麼叫肥美。
但與此同時，就有人乘坐著小船，在淩淩波光之中拉起蟹籠，看著收獲而微笑。
也許二十塊就能買到精美的竹筐，用來盛放清洗乾淨的頂級水果，格外好看。
而此時，一位老人，在竹林頂端，拉來十來根竹子的頂，做成了懸空的床，躺在上麵，凝望碧藍的天空。
有人賺了很多很多很多錢，然後買上一張去雪村的機票。
也有人騎著自行車，同樣來到了雪村。
世間每個人都有自己的選擇。
自由的靈魂，無拘無束的在世間行走，每個人都在譜寫書名是自己的那本。
偉大的辭職教父，又一次向你發起了邀請。
這一次，你接嗎？
悠揚的音樂之中，八萬人在演唱會體育場中。
然而，此時的體育場內，卻沒有留下哪怕一個靈魂。
每個人都想象著自己去到了自己此生最想去的地方。
也許是南極冰蓋上看一看企鵝呆呆的摸樣。
也許是故鄉的草垛後，一個寧靜的小院子。
也許是遙遠國度那個隻是偶然聽過一次名字的小鎮。
也許是山澗溪流那塊看起來好適合做釣台的石頭。
每個靈魂，都有自己的歸處，雖然很多人還未曾去過，但已經在音樂中得到了答案。
那裡，一定很美好。
比美好，還美好。
當韓舟的排簫聲音結束時，夢幻般的美景，沒有如同泡沫一樣破裂。
而是在每個人的內心，發芽了一顆小小的種子。
如果，我是說如果，有一天，我能到那裡去，一定要放一首《淚痕之外》，然後坐在草甸上，安靜的看著夕陽落下。
醒過來的歌迷感受到了最美好的純音樂。
這就是純音樂的魅力。
它沒有歌詞。
它沒法讓一群人一起狂熱。
但是卻能讓人突然想出去走一走，看一看，看一看能誕生這種美妙音樂的世界，究竟有多少自己還不曾知曉的精彩。
掌聲。
就像古典音樂會現場一般，響起了掌聲。
雖然八萬人的掌聲有點誇張。
但大抵是那個意思吧。
躁動的、不安的、搖曳的、孤獨的靈魂，得到了安撫。
現場除了掌聲，格外的安靜。
韓舟垂下了握著排簫的手，靠向話筒：“我想看看星星。”
啪嗒。
演唱會現場的燈光，在這一刻全部關閉。
所有燈牌的主人，關掉了燈牌。
揮舞著熒光棒的歌迷，將熒光棒藏在了背後。
所有人一起抬頭望向了體育場上空的空洞，看向了天空。
沒有星星，真是不湊巧。
從來都晴朗的落杉磯，此刻上空被雲朵覆蓋，似乎要下雨了。
人群中聰明的歌迷：“讓韓神看到星星！”
一台手機的電筒打開了。
在看台上，宛如一顆明亮的星星。