九州各地影院內，皆是寂靜無聲。
所有觀眾都怔怔的望著大熒幕。
深夜，露絲在溫柔的床上睡去，這一覺，不知道露絲是睡的相當沉，還是逐漸走到了生命的尾聲。
回顧露絲的這一生，自傑克死後，露絲完成了承諾，她開過飛機，生了很多孩子，周遊了世界。
“是時候該去見他了。”
對於露絲而言，即便度過了這漫長的一生，可在夢中，始終有一個身影一直在徘徊著。
鏡頭一轉，時間回到了1912年的泰坦尼克號上，當露絲走進船艙的時候，在那場災難遇難的每一個人，都笑著站在船艙的中央，仿若在等待著露絲的到來。
站在鐘表前的不是彆人，正是露絲夢境中的那個身影。
傑克緩緩轉身，微笑的朝著露絲伸出了手，觀眾們並不知道這幅畫麵是所謂的天堂，還是露絲臨死前的想象，可不管如何，經過近一個世紀的等待，露絲與傑克這對愛人，終於再見！
……
三個多小時，波瀾壯闊的愛情故事，終於走到了儘頭。
彆說是普通觀眾，就算是電影圈的專業人士，諸如葉致遠這樣的名導，此刻都恍惚了。
“藝術品。”
葉致遠喃喃道。
在片尾拍攝人員名單以及鳴謝名單這些內容出現之時，經典的《我心永恒》再度響起！
這是一首，能夠讓幾乎所有影迷在影片結束之後坐在位置上，全部留在位置上聽完的歌曲。
當唐安寧空靈的嗓音穿透萬千影院之時，不少聽眾都享受的閉上了雙眼，過去的這三個多小時內，他們欣賞了一件珍貴的藝術品，而現在，正是藝術品的結尾。
“Near，far，whereveryouare。(無論遠近亦或身處何方”
“Ibelievethattheheartdoeson。（我從未懷疑過心的執著）”
&noreyouopenthedoor。（當你再一次推開那扇門）
“Andyou"rehere&nyheart。（清晰地佇立在我的心中）”
&nylonandon。（我心永恒，我心永恒）”
……
天籟之音！
太美了！
如同電影一樣美！
萬千影迷閉上雙眼，儘情的享受在這曼妙的音樂之中，仿若從來沒有聽過這麼美的歌曲。
這首歌可以說是唐安寧在林秋與自己那麼多作品中，最最喜歡的一首歌曲，沒有之一。
它來自前世真正的傳奇音樂人席琳.迪翁，一舉斬獲了第41屆格萊美最佳年度唱片，最佳年度歌曲，最佳流行女歌手。
這首歌，貫穿了整個電影和旋律中間的線索是綿綿不斷的愛戀和不舍。
正因為電影是部震撼人心的悲劇，所以在音樂的表現方麵也突出了淒涼和惋惜的感情，整首歌空靈的同時充斥著空間，給聽眾無限的遐想。
雖然災難淹沒了一切，但是卻淹沒不了傑克和露絲刻骨銘心，銘記一生的愛戀。
當心與心交織成一片汪洋，再過尖銳的冰山都會在頃刻間融化。
一些本來沒有哭泣的影迷，聽著這經典的一曲，不知不覺就有些熱淚盈眶，回想起電影中的一幕幕，不僅僅因為傑克與露絲之間淒美的愛情，更是感歎人性以及生命。
這便是音樂。
林秋轉過頭，望著淚眼婆娑的唐安寧，緩緩朝著她的臉頰吻了過去。
當永恒的經典響起在林秋耳畔的時候，林秋也會應著這愛情的執著，去感受自己生命中的唯美，感謝上天給他重活一次的機會。
影院之中，就算是一向沉浸在電影中的葉致遠，都不知不覺的緊握住了自己妻子的手，周凱更是與懷中的娜塔莉情不自禁的熱吻。
這就是愛情的魔力，電影的魔力。
就算是理性的男人，在看完這部《泰坦尼克號》之後，都會情不自禁的將自己身邊的愛人擁的更緊一些。
一直到了片尾曲結束，影院的燈光緩緩亮起之時，萬千觀眾們才從劇情以及氛圍之中漸漸的緩過神來。
“這到底是怎樣的一部作品啊……”
“今年的奧斯卡，沒有懸念了，這部電影，將會橫掃奧斯卡……”
“林秋的電影王朝到來了。”
“嗚嗚嗚嗚嗚……”
“我竟然能夠看到這種電影，難以置信。”
“這100%是我在電影院所看過所有電影中，哭的次數最多、最感動、也是最好的電影！”
“神作！100分的神作！我不知道這部電影有哪些缺點！”
……
不僅僅是夏州，全九州首批觀影的影迷們都沸騰了，根本難以抑製激動的心情。
幾乎每一名觀眾，都有不同的個人見解，這和年齡段，所經曆的事物都有著巨大的關係。
那對死無所畏懼的老夫婦，那個不為外界乾擾的樂隊，那個為生而做一次假父親的男人，那個為愛人吹響口哨的女人，都是為了一種心靈上的執著，尤其是那幾位藝術家，整理領結，肅穆莊嚴的彈奏最後一曲，那一瞬間，仿佛一首鎮魂曲響起！
無影迷很難用語言來形容此時此刻的感受，可顯然，他們見證了一部神作的誕生！
林秋說，《泰坦尼克號》能夠衝擊票房的高峰，最初的時候觀眾們還抱著懷疑的態度，畢竟林秋從來沒有執導過這種商業大片，可是當成片的質量擺在所有人麵前的時候，足以令人震撼。
單單是《泰坦尼克號》史詩級的配樂，這些影迷就可以說，這是曆史最佳……
是古往今來，所有影片之中配樂最最牛逼的一部影片，沒有之一！
音樂欣賞是一門藝術，也是一種高級審美活動。