秦渭很厲害。
其實達到李謙這個水準層次，電影學院畢業，大學四年雖然不是那麼老老實實上課，但該學的課程還是沒敢落下分毫的，學院的拉片室裡，也沒少看了各種各樣亂七八糟良莠不齊的片子，所以，若論藝術鑒賞水準，雖不敢說出類拔萃，但肯定是遠高於普通人的。
但電影這麼藝術，隻讓懂行的、藝術鑒賞水平高的人喜歡，可不行——尤其是商業電影，說起來可是地地道道的普羅大眾的藝術。
一部好的商業電影，跟一段評書、跟一段相聲，雖然藝術門類不同、表現形式不一，但其本質卻都是通俗的和商業的說故事。
誰在商業電影上玩深沉，誰死得快！
秦渭過去的電影，李謙一部不落全都看過。
他的電影，以充滿質感和衝擊性的鏡頭語言、演員精細化的“無痕”表演和善於捕捉小人物的悲歡離合而聞名於世。
以小人物的悲歡離合來反應大時代、來折射社會的各種現象，是他的拿手好戲——尤其是他特彆喜歡通過大量碎片化的生活細節，來烘托和渲染氛圍，刻畫特殊社會背景下的人物境遇。
簡單來說，他是個篤信“細節是魔鬼”的導演。
一部《紅燈區》，讓他蜚聲國際，徹底確定了國際電影大師的地位。
但是，這樣的人轉而拍商業電影，拍巨製大片，到底能不能行呢？
對此，不止李謙，事實上此前業界內外，都是有著相當不少的質疑的——風格細膩玩藝術的導演，一旦轉型拍商業片，往往很難走出此前的小框框。
商業電影需要什麼？
一個好看的、爽快的、最好還是能夠邏輯嚴密自圓其說的好故事！
這是最根本的！
然後，流暢的敘事，是保持觀眾在90分鐘甚至120分鐘之內始終把注意力放到銀幕上的基本要求！
在此基礎上，如果還能有幾個鮮活的鮮亮的人物被塑造出來，那你就牛逼大發了——做到這一步，已經基本上都可以算是名家之列，票房很難低於一個億！
趙美成的都市喜劇裡的男主角們，雖然很容易千篇一律，前後兩部電影的男主角在很大程度上有些同質化，但你不得不承認，他的人物既接地氣又鮮活生動！
然後，當然，《我的野蠻女友》的一對男女主角，都是成功的人物塑造！而在最新的電影《黃飛鴻》裡，李謙傾儘全力打造黃飛鴻一代宗師的氣度，為的也是人物塑造！為此，實話說，不管是腦海中的原版，還是李謙的這一版，都實在是無法再騰給女主角更多的筆墨和篇幅了，隻能挑個漂亮的女孩子來扮花瓶！
反正嘛，這種商業電影，女主角哪怕被吐槽是花瓶，隻要夠漂亮，就足以遮掩一切的缺點了——電影這才上映一周多一點而已，鹿靈犀的熱度可是絲毫都不比周寶山差！走到哪裡都是最受關注的焦點人物！
要說塑造人物，秦渭自稱第二，國內估計也就杜維運會自稱第一了，反正他倆常年互相看不順眼——但秦渭的人物塑造和拿捏的功力，是杜維運也不得不服的，儘管如果你問他這個問題，他很可能會避而不談。
所以，秦渭能不能拍好商業大片，最核心的點就在於，他能不能流暢地講好一個商業的英雄美人的故事！
要知道，同樣是功力深厚，此前杜維運的那部《刺秦》雖然票房成績相當不錯，總體來看，也算是講了一個思路清晰的好故事，但他的講述，卻很難被冠以“流暢”二字，很多地方，他的情節都顯得過於拖遝了——這就是他作為藝術流派導演難以挑出來的窠臼了。
但是，《生死門》看到三十分鐘，李謙就不得不佩服了。
故事很簡單，歸總起來就是兩句話：“俠以武犯禁”，“父仇不共戴天”！
一代奇俠突然被捕，並隨後離奇地死於公門之內，他的妻子要向官府討回公道，但隨後也離奇身亡，隻留下一個繈褓之中的兒子——嗯，其實說白了，這典型的就是王子複仇記的路子！
他們的兒子，自然就是男主角了。
男主角被他父親的至交收養，認做養子，撫養他長大，並傳授他武功，但這個孩子卻似乎絲毫都沒有繼承他父母的武學天賦，一直到十八歲，還是學無所成，而且沾染了一身的浪蕩習氣，吃喝嫖賭無一不精，不過他的義父始終對他很好，眼看都要張羅著給他娶媳婦了，女孩還是另一位在江湖上赫赫有名的大俠的閨女，但偏偏，他似乎更喜歡自己的義妹！而他的義妹也對他情有獨鐘。
但父母之命，使得他不得不跟著義父上路，去對方家裡提親。
然後，在未來嶽父的家裡，偶然之下，他突然得知自己的真實身份，開始踏上了尋仇之路……
三十分鐘，僅僅三十分鐘，故事流暢，節奏極快，清楚明白但又悄無聲息地做好了一切的鋪墊——雖然相比起他以前的電影來說，人物有些失之粗糙了，但在節奏那麼快的前提下，他還是通過若乾個細節，清楚地勾勒出了男主角的浪蕩風流卻又心存正義內心善良的性格，兩個女主角、他的義父以及親生父母，也都各有風貌，真的已經是不能要求他做到更好了！
甚至，儘管郭玉龍一貫是以善於耍帥而著稱的，但真的，李謙這還是第一次發現，郭玉龍的眼神兒和壞壞一笑，居然可以那麼撩人！