“把這裡改一下,改成肉絲把海洋之心扔到海裡那個鏡頭。”
剪輯室內,蘇浩指著屏幕,不停地下達指令:“還有這裡,換成417號鏡頭試一下。”
副導演埃文·卡萊爾親自上手剪輯。
《瘋狂的石頭》已經下映一周,但是網上的討論還是非常的多,蘇浩趁著這股子熱度,先放出一支《泰坦尼克號》的宣傳片。
午夜的冰海,巨輪汽笛長鳴,冰山黑影浮現,鋼鐵巨獸被撕成兩半……
傑克在船頭環抱露絲迎風展臂,三等艙狂歡舞蹈,頭等艙的宴會……
最後,千人墜海求生的場景,老年露絲的手將海洋之心拋入深海……
整個宣傳片大概30秒,著重突出了冰山撞擊後沉船與傑克和肉絲相遇的畫麵。
比較符合市場和觀眾對這部影片的預期——災難與愛情。
剪輯完後,蘇浩和埃文·卡萊爾一起看了一遍。
埃文·卡萊爾摸了摸下巴,提出了自己的意見:“蘇,災難的畫麵要是再多一點就更好了。”
俗話說,家有一老,如有一寶,他非常尊重劇組裡的這幾個老家夥的意見:“那就按照你的想法,再改改吧。”
一個小時後,蘇浩看著重新剪輯的宣傳片,點了點頭。
確實比之前的還要好一些。
宣傳片剪輯完成,蘇浩當即通知喬治·約翰遜過來看片。
看完片後,喬治·約翰遜非常的滿意。
兩人一同來到導演辦公室,蘇浩給喬治·約翰遜倒了一杯咖啡。
“謝謝,蘇。”喬治·約翰遜端起咖啡,問道:“《泰坦尼克號》的後期還要多久?”
“最晚九月初。”蘇浩如實的回答:“現在精剪和特效製作都已經到了收尾工作。”
一想到特效製作,蘇浩就忍不住歎了一口氣。
瑪德,實在是太燒錢了。
《泰坦尼克號》全片一共3350個特效鏡頭,平均一個要6萬米刀,也就是說,光特效鏡頭,就花了1.75億刀。
喬治·約翰遜說:“我知道你打算用這部電影衝擊奧斯卡,我們迪士尼會幫你的。不過你在剪輯的時候注意多注意一點,符合奧斯卡審美標準的鏡頭越多越好。”
“我會的,謝謝你了,約翰遜。”
“先不要感謝我,蘇,迪士尼可以幫你公關,但是你的影片必須要有能衝擊奧斯卡的水平。”
這點信心蘇浩還是有的:“您放心好了,約翰遜。我敢保證,《泰坦尼克號》絕對比現在的任何一部電影都好。”
聊了沒一會兒,李懷斌和安德烈亞趕了過來,再加上迪士尼的另外一名製片人,五個人在辦公室裡開了一個短會,商量一下接下來的宣傳工作。
和許多衝擊奧斯卡電影的策略一樣,迪士尼會拿出很多刀用來公關評委以及各種媒體。
具體方法有很多,比如說私人放映會;根據不同的人定製不同的宣傳材料;高端的私人宴會……
奧斯卡評委團一共有6000多人,94為白人、77為男性,年齡大多在60歲以上,
這一類人最喜歡各種‘政治正確’。
《泰坦尼克號》的劇本和鏡頭設計早已充分考慮了這些因素,女性的反叛與覺醒,災難麵前的人性光輝,種族與階級的跨越,這些都是評委們青睞的元素。