“唉。”
神話弟弟長歎一聲。
大概是惋惜自己被拖累到徹底無了的形象。
本來他還覺得自己能加大分呢，又會打球又會拉琴什麼的。
結果——
哎。
洛瑤不懂弟弟複雜又糾結的心思。
隻看他等各種鬼叫猴鳴終於停了，這才重新架好了琴。
他沒有從前奏開始，大概是因為沒有譜子在手，他記得也不是很牢固，高潮部分無疑印象更深刻。
但《好久不見》這首歌本身就很好聽。
抒情性很強，歌曲高潮部分更是婉轉而優雅。
小提琴聲明麗又悠揚，一聽就知道是名貴的好琴，即便是劣質的收音設備也錄下了優美的旋律。
【彆的不說，這歌真好聽啊】
【爛劇出好曲】
【呸呸呸，彆在我們直播間帶節奏啊】
【這歌真帥啊，誒不是這大哥真好聽啊，我的意思是人和曲子一樣吸溜】
【何以琛我曾經的愛啊，當年偷偷看小說呢】
【粗獷的運動型男高能拉這麼細膩的曲子，我驚了】
……
短短一分鐘的演奏。
本來還在哈哈哈的彈幕都少了不少。
取而代之的是無數的感歎號。
小提琴拉響的旋律如此打動人心，仿佛一瞬間就拉開了故事的帷幕。
就像展開卷軸，將一幅幅畫麵放在了眼前。
音樂聲裡，他們說相遇、說分離、說愛情、說青春、說失去、說成長。
不知有多少人想到了自己的過去，想起了曾經的憧憬和懵懂的愛情。
很多人第一次接觸到小說都是在學生時期，還因此奠定了對大學的“錯誤印象”，由眼前帥氣又青春的男高生來演奏，實在是再恰當不過。
【[管]丟一塊石頭：我去，加分加分加分】
【[管]神馬都是：這小子竟然真的能沉下心拉琴】
【[管]這野菜不挖也罷：剛那麼歡脫，還能拉這麼細膩的抒情曲，我驚了】
【[管]徉洋烊：真的挺好聽的】
【孤星血淚：要是古典曲我還聽不出好壞，這種流行歌就品出來了，弟弟有品啊】
……
整個球場都安靜了下來。
開闊的環境更需要樂手或歌手的技術功底支撐。
其實是比較粗糙的環境，這樣的場合沒有很好的收音和回音，聲音會被無限地擴散。
但凡底子差一點，都會顯得很“虛”。
可同樣的，這樣的場地也更容易營造氛圍感。
特彆是場景是符合歌曲意境的靜謐。
神話弟弟一個人站在燈光的中心，身後有一塊小小的黑影。
隨著他的抬手，握著琴弓穩定地動作，影子也跟著一起拉響了琴弦。
於是，全世界的光都好像聚集在了他的身上。
隻有他的樂聲陪伴著他和鏡頭前的所有人。