G調的歌曲,不高不低,音域偏中上。
整體歌曲#C3起底,大部分音域在3,少量音在4組,隻有在副歌旋律中四組才開始顯露存在感,整首歌曲兩個八度內解決戰鬥。
“來吧,稍微試一下。”
對於職業歌手,李燦的要求更高。
起碼,這直接視唱就是歌手必備的能力一環。
要什麼伴奏?什麼先聽聽?
看譜不會唱,那當什麼歌手?
雖然鄭傑是野路子出身,但識譜視唱沒什麼問題,隻是敲了一下鋼琴基準音,便跟隨譜子唱了起來。
一邊唱,李燦一邊對細節之處進行引導。
“還是太用力了,收著點,如果能在舞台上將弱音發揮完美,並且清晰,配合你的嗓音特質,遠比飆高音更加具有含金量。”
“當然了,想飆高音也沒問題,先把這個練好,這首歌我隻要求你完全收起來,釋放你的機能留到下一首歌裡。”
剛開始,鄭傑還是感覺有點不舒服的。
倒不是對李燦有意見。
主要是高音強音的歌曲真的唱多了,冷不丁開始收力,確實很不適應。
但...
一聽李燦可以讓自己釋放高音,鄭傑這活力馬上就來了。
當即便動力十足的開始練歌。
就仿佛想讓驢子拉好磨,最好在腦瓜頂上綁根胡蘿卜一般,李燦一定深諳此道。
隻不過,當真接觸這首《他不懂》後,鄭傑才驀然發現。
唱歌時想舉重若輕,保證清晰的同時完全收力,這他嗎比飆到6組還難點。
“他不懂...”
“他字重了,輕點,但要清晰!”
“...他不懂你的...”
“你字怎麼能重呢?”
“...他不懂...”
“強弱要分明!哪怕全都是弱音,也是有強弱色彩對比的!”
鄭傑感覺不懂的似乎隻剩自己。
簡單的強弱fp對比很簡單,但如果是弱與“超弱”呢?
在弱音領域,是有p,pp,ppp,pppp分彆的!
強隻需要憋,而弱要考慮的就很多了。
終於,在鞭策之下,也似乎是唱到了自己的內心中,鄭傑的質感完全發揮,讓李燦滿意的笑了笑。
“窒息到快要不能呼吸...”
隻是稍稍一轉,“到”字便被鄭傑輕飄飄送上A4,毫不費力。
在一旁的王永昌瞪大眼睛。
感覺真的一下子就變的不一樣了起來。
完全想不通是為什麼。
難道李燦真的就如此神奇?
王永昌陷入深思,總感覺李燦在編曲上好像也有設計,這才會將人聲完全凸顯。
“好好好,鄭傑你簡直是弱音戰神,絕對有天王之姿!”
李燦鼓著掌,讓鄭傑滿麵通紅裡,多少也確實有點飄飄然,頓時嘻嘻笑了起來。
“好的,讓我們進入到下一首歌曲,這一節需要突破的是強音咬字。”
“?!”
鄭傑頓時不嘻嘻了。
在練歌中,鄭傑發現,李燦非常注重聲音打磨的質量。
這強音怕不是也得練上個九九八十一難。