當她把樂譜中所有印刷的音符、線條和文字進行半透明化處理後，在總譜的下方，原本看似空白的區域，顯露出了用極淡的、近乎水印般的技術印上的人體解剖圖！
圖像處理軟件彈出提示：
檢測到“非視覺圖層”。
這些解剖圖用的是“低對比度灰階”印刷，肉眼無法分辨，卻能在特定光譜下顯影。
換言之，普通觀眾翻開樂譜時，隻看見音符，而他們的器官已在“不可見“層麵被標記。
這些解剖圖精細得令人發指，並非簡單的輪廓，而是詳儘的、標注著拉丁文名稱的器官與神經係統圖譜。
更令人不寒而栗的是，這些解剖圖並非隨意放置，而是與上方的樂譜聲部形成了嚴苛的對應關係。
萊亞用紅色虛線把對應關係畫在平板裡：
女低音聲部的每一次和聲轉折，都精確繞過心臟的冠狀動脈開口。
仿佛音樂本身在“教“血液如何改道，如何避開供氧峰值，讓心肌在不知不覺中陷入“靜音缺血”。
萊亞顫抖著手指，在平板電腦上勾勒出這些對應：
·女高音聲部的旋律線條，其起伏與轉折，精確地覆蓋在解剖圖的大腦皮層運動區和語言中樞上。
某些高音顫音的部分，正好對應著杏仁核與海馬體情緒與記憶核心）。
·女低音聲部的沉穩和聲，其共鳴點與心臟的四個腔室及主要血管的搏動節奏隱隱契合。
·男高音聲部的激昂旋律，其力量變化節點，對應著肺部支氣管樹的擴張與收縮，以及橫膈膜的運動。
·男低音聲部的深沉基礎音，其持續與停頓，映射著肝臟、腎臟的代謝節奏與脊柱神經束的傳導路徑。
·弦樂聲部尤指小提琴，包括艾米那根g弦）的流動與摩擦感，對應著全身外周神經末梢的敏感分布。
·管樂聲部的呼吸與爆發，對應著呼吸道纖毛運動與淋巴係統的循環。
·打擊樂聲部的節奏重音，則精準地敲擊在骨骼關節與骨髓的共振點上。
她把定音鼓的重音落在“胸骨柄“圖示上，發現每一次鼓槌下落都對應430hz，正是骨髓共振的臨界頻率。
換言之，鼓聲一響，聽眾的骨骼會在無聲中“自我震蕩”，像被提前設置的“骨瓷鬨鐘”。
這不僅僅是映射。隨著萊亞的深入分析，她發現樂譜上那些被篡改的音程、嵌入的異常頻率、重複的催眠音節……
所有這些“扭曲”，其深層目的，竟然是通過聲音的特定組合與振動，在無形中引導、刺激，乃至……
模擬對對應器官的某種極端操作！
她翻閱納粹時期“聲波實驗”殘檔，發現一張手寫筆記：
當肺泡被18hz次聲持續照射11分鐘，會出現“微破裂”——與男高音聲部裡被拉長的那個11拍高音完全吻合。
這就是“無形的肺葉切除”。
她翻閱著星紋教會內部流出的、用密語書寫的神秘學文獻碎片她們之前搜集的零星資料），結合解剖學知識，一個恐怖的術語在她腦海中炸開——“和聲獻祭學”。
文獻碎片上，“活體解剖”一詞被舊德文“音樂製作人”替換，直譯即“聲之屠宰”。
旁邊手繪一把“音叉形手術刀”，刀尖滴下的不是血，而是“?“符號。
絕望被寫成樂音，成為切割肉體的無形刀片。
星紋教會的最終目的，恐怕不僅僅是篡改記憶或抽取靈魂共鳴。
他們在進行的，是一種極其精密而殘酷的超自然聲波外科手術。
他們利用被特定編碼的音樂，將聽眾的身體視為無形的祭壇，通過集體演奏引發的共振，在象征層麵甚至能量層麵，對特定器官或係統進行遠程的、無形的“切除”或“改造”。
萊亞把文獻裡的“手術流程“與樂譜對照，發現每一步都標注“聲部”+“器官+“共振”。
最後一欄寫著“抽取”，像給器官開一張“聲波提貨單”，演出結束，能量就到手。
每一次按照這些樂譜進行的演出，都是一場大規模的、無形的器官獻祭儀式。
那些被篡改的城市記憶，或許隻是這種深層獻祭過程中產生的副產品，或者是為掩蓋真正目的而施放的煙霧彈。