皚，ai，潔白。漢樂府詩《白頭吟》“皚如山上雪，皎若雲間月。”
【皚皚】形容霜雪潔白。劉歆《遂初賦》：“漂積雪之皚皚兮。”
《白頭吟》是漢樂府名篇，據說是卓文君作的。先看下《白頭吟》全文。
皚如山上雪，皎若雲間月。
聞君有兩意，故來相決絕。
今日鬥酒會，明旦溝水頭。
躞蹀禦溝上，溝水東西流。
淒淒複淒淒，嫁娶不須啼。
願得一心人，白頭不相離。
竹竿何嫋嫋，魚尾何簁簁！
男兒重意氣，何用錢刀為！
白話翻譯
我的真心）如山上積雪般純潔，似雲間明月般皎潔。
聽說你懷有二心，特來與你斷絕情誼。
今日共飲這訣彆酒，明日便在溝水邊分道揚鑣。
我緩步沿禦溝而行，溝水如你我般各奔東西。
婚姻悲戚之事本就難免，但女子出嫁何須悲泣？
隻願覓得專一之人，相守到老永不分離。
男女情投意合，如釣竿輕搖魚尾擺動般自然歡愉！
男子本當重情重義，何須以金錢換取真心？
創作背景
1.傳說與爭議：
此詩傳統被歸為西漢才女卓文君所作。據《西京雜記》載，司馬相如顯貴後欲納妾，卓文君遂作《白頭吟》明誌，相如讀後愧而回心轉意。然此說缺乏史料佐證，應為後世附會。
2.實際來源：
詩歌實為漢樂府民歌，收錄於《樂府詩集》，屬“相和歌辭·楚調曲”。它反映了漢代社會對愛情忠貞的追求，尤其是女性在情感中的尊嚴與決絕。
作者介紹
卓文君傳說作者）：
西漢蜀郡臨邛人，富商卓王孫之女，精通音律、文采斐然。她與司馬相如的“夜奔”故事廣為流傳，成為自由愛情的象征。雖《白頭吟》作者存疑，但其形象與詩中“決絕而保有尊嚴”的女性高度契合。
漢樂府：
作為漢代官方采詩機構，樂府詩多源自民間，語言質樸，主題聚焦社會現實與情感生活。《白頭吟》正是此類詩歌的典範，展現了漢代女性在婚姻中的自主意識。
詩歌賞析
核心主題：批判愛情中的背叛，倡導“願得一心人”的理想，強調婚姻應建立在“意氣”情義）而非“錢刀”物質）之上。
藝術特色：
開篇以“雪”“月”喻純潔愛情，與“溝水東西流”的決裂形成對比。
“竹竿”“魚尾”暗用隱語，隱喻男女歡洽與分離之苦。
語言直白而情感濃烈，展現漢代民歌“感於哀樂，緣事而發”的特點。
附：相關典故延伸
《白頭吟》對後世影響深遠，如：
1.唐代李白《白頭吟》二首、元代白樸《禦溝流水》等皆受其啟發。
2.成語“白頭偕老”即化用詩中“白頭不相離”之句。
此詩不僅是個體情感的抒發，更是古代女性在婚姻中追求平等與尊嚴的早期呼聲。
我們一起來欣賞唐代李白和元代白樸對漢樂府《白頭吟》這一母題的精彩再創作。
一、唐代李白《白頭吟二首》
李白的兩首《白頭吟》並非簡單模仿，而是以其豪放飄逸的才情，對卓文君與司馬相如的故事進行了極大的豐富和藝術再創造，詩中充滿了戲劇性的轉折與深刻的心理刻畫。
其一
錦水東北流，波蕩雙鴛鴦。
雄巢漢宮樹，雌弄秦草芳。
寧同萬死碎綺翼，不忍雲間兩分張。
此時阿嬌正嬌妒，獨坐長門愁日暮。
但願君恩顧妾深，豈惜黃金買詞賦。
相如作賦得黃金，丈夫好新多異心。
一朝將聘茂陵女，文君因贈《白頭吟》。
東流不作西歸水，落花辭條羞故林。
兔絲固無情，隨風任傾倒。
誰使女蘿枝，而來強縈抱。
兩草猶一心，人心不如草。
莫卷龍須席，從他生網絲。
且留琥珀枕，或有夢來時。
覆水再收豈滿杯，棄妾已去難重回。
古來得意不相負，隻今惟見青陵台。
其二
……此處省略部分詩句）
淚如雙泉水，行墮紫羅襟。
五起雞三唱，清晨《白頭吟》。
長籲不整綠雲鬢，仰訴青天哀怨深。
城崩杞梁妻，誰道士無心。
東流不作西歸水，落花辭枝羞故林。
……與第一首有重疊，為流傳版本差異）
詩文欣賞與解讀：
1.敘事性與戲劇化：
李白將漢樂府的抒情短章擴展為一個完整的敘事詩。他詳細描繪了司馬相如變心、陳皇後阿嬌）長門買賦作鋪墊，再到文君作《白頭吟》決絕的整個過程，情節跌宕起伏。
2.意象的拓展與深化：
核心意象繼承：“東流不作西歸水”直接化用古辭“溝水東西流”，但意境更為決絕和蒼茫。
新增經典意象：
“兔絲”、“女蘿”：用兩種纏繞共生的植物比喻夫妻關係，本是恩愛象征，但李白反用其意，“兩草猶一心，人心不如草”，批判力度極強。
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“覆水再收”：李白詩中明確出現了“覆水再收豈滿杯”的意象，這成為後世表達關係破裂難以挽回的經典典故雖然此典更早與薑子牙有關，但在此處與卓文君故事結合，影響深遠）。
“龍須席”、“琥珀枕”：這些閨房舊物的細節，充滿了往日恩情的回憶，體現了文君“且留”、“或有夢來”的複雜矛盾心理，使人物形象更加豐滿、真實。
3.情感的矛盾與張力：
李白筆下的卓文君，情感層次極為豐富。她既有“寧同萬死碎綺翼”的剛烈決絕，也有“且留琥珀枕，或有夢來時”的片刻軟弱與留戀。這種忠貞與背叛、決絕與不舍的交織，極大地增強了詩歌的感染力。
4.用典與對比：
詩中引入陳阿嬌的典故，與卓文君形成類比，共同揭示了“丈夫好新多異心”的普遍悲劇。
結尾提到青陵台戰國時韓憑夫婦殉情之地，象征至死不渝的愛情），與司馬相如的行為形成鮮明對比，深化了“古來得意不相負”之難得的悲涼感。
總結：李白的《白頭吟》是對原故事的一次豪華擴容和情感升華，他以其天才的想象力，將一個簡單的決絕故事，寫成了一部充滿愛恨情仇、心理掙紮的微型詩劇。
二、元代白樸《禦溝流水》
白樸的《禦溝流水》是其雜劇《禦溝紅葉》中的一折，雖然體裁不同，但其核心意象與情感內核，與《白頭吟》一脈相承。“禦溝流水”直接源自古辭中的“躞蹀禦溝上，溝水東西流”。
由於雜劇全文較長，我們節選其中最能體現此主題的唱詞進行欣賞。在劇中，宮女韓翠屏在紅葉上題詩，放入禦溝，被書生於佑拾得，二人最終借此緣分成婚。其中充滿了對愛情機遇和命運弄人的感慨。
【仙呂·點絳唇】
曉鏡妝遲，暮砧聲急。危樓倚，目斷雲霓，隻落的楓葉荻花地。
【混江龍】
禦溝流水，乍寒乍暖日平西。……題紅葉，趁波逐浪，流到天涯。
【油葫蘆】
……這紅葉他禦溝流不出帝王家，怎的到俺這茅廬下？莫不是雨露恩澤，渥及在天涯？……這的是一葉通靈契，半點兒不差池。
詩文欣賞與解讀：
1.意象的轉換與新生：
白樸將漢樂府中象征決裂與分離的“禦溝水”，巧妙地轉換成了一個連接與姻緣的媒介。水流不再是“東西流”的永隔，而是“流到天涯”，將深宮少女的春心與外界書生的情思連接起來。
2.從“決絕”到“奇緣”的主題演變：
《白頭吟》的主題是發現背叛後的主動決裂。
《禦溝流水》的主題則是在封閉命運宮女身份）中對愛情奇跡的渴望與等待。它更側重於一種浪漫的、宿命般的邂逅。
3.情感基調的差異：
《白頭吟》的情感是激烈的、痛苦的、清醒的。
《禦溝流水》的情感是哀婉的、期待的、充滿奇思妙想的。韓翠屏的唱詞中，有深宮的孤寂“危樓倚”），也有見到紅葉流出宮外的驚訝與希望“莫不是雨露恩澤，渥及在天涯？”）。
4.時代精神的體現：
白樸作為元代文人，其作品深受元曲“自然本真”美學的影響。這個“紅葉題詩”的故事，本身就充滿了市井傳奇的浪漫色彩，反映了元代市民文學對愛情和機遇的向往，與漢代民歌的質樸剛健、唐代詩歌的宏大精深形成了鮮明對比。
總結：白樸的《禦溝流水》是對“禦溝”意象的一次創造性轉化。他保留了原有意象中的流動性與命運感，卻將情感的流向從“分離”扭轉為“相遇”，賦予了古老的母題以新的浪漫生命。
綜論
從漢樂府的《白頭吟》，到李白的《白頭吟》，再到白樸的《禦溝流水》，我們可以看到一條清晰的文學傳承與演變脈絡：
漢樂府：確立了“愛情背叛決絕”的核心母題和“雪月”、“溝水”等核心意象，風格剛健質樸。
李白：以盛唐氣象豐富了敘事，深化了心理，拓展了意象，使故事更具戲劇張力和藝術感染力。
白樸：在元代新的文學體裁雜劇）中，對核心意象進行創造性轉化，將悲劇性的決絕變為喜劇性的奇緣，反映了不同時代的審美趣味和精神訴求。
這三部作品，如同一曲主題的三重變奏，共同構成了中國文學史上對愛情、婚姻與女性命運這一永恒話題的深刻探討。
咱們再來看劉歆的作品。通過《遂初賦》中的“漂積雪之皚皚兮”，劉歆確實將其人生旅途的艱辛與堅守的誌節，凝練成了令人印象深刻的畫麵。這篇賦不僅是他個人心境的寫照，也開創了中國文學中一個獨特的類彆。
《遂初賦》作為中國文學史上第一篇紀實性述行賦，全文具有重要的文學和曆史價值。但由於年代久遠，其全文在流傳中有所散佚，目前我們能看到的是清代學者嚴可均從《古文苑》、《藝文類聚》、《初學記》等古籍中輯錄整理的版本。
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以下是《遂初賦》的整理全文，並附上序言，以便您全麵了解。
《遂初賦》全文附序言）
序言
《遂初賦》者，劉歆所作也。歆少通詩書，能屬文，成帝召為黃門侍郎、中壘校尉、侍中奉車都尉、光祿大夫。歆好《左氏春秋》，欲立於學官。時諸儒不聽，歆乃移書太常博士，責讓深切，為朝廷大臣非疾，求出補吏，為河內太守。又以宗室不宜典三河，徙五原太守。是時朝政已多失矣，歆以論議見排擯，誌意不得，之官，經曆故晉之域，感念思古，遂作斯賦，以歎征事，而寄己意。
正文
昔遂初之顯祿兮，遭闔閭之開通。蹠三台而上征兮，入北辰之紫宮。備列宿於鉤陳兮，擁大常之樞極。總六龍於駟房兮，奉華蓋於帝側。惟太階之侈闊兮，機衡為之難運。懼魁杓之前後兮，遂隆集於河濱。
遭陽侯之豐沛兮，乘素波以聊戾。得玄武之嘉兆兮，守五原之烽燧。二乘駕而既俟，仆夫期而在塗。馳太行之嚴防兮，入天井之喬關。