感謝清安宸送的催更符2）
帝都音樂學院的講座日期日益臨近。
斯語並未因《臥虎藏龍》協奏組曲排練的順利而分心，也未因預見到《神雕俠侶》即將掀起的驚濤駭浪而自亂陣腳。
他如同精密運行的儀器，將不同的任務模塊清晰地區分開來。
書房裡，關於講座的準備工作在有條不紊地進行。
他沒有選擇堆砌晦澀的專業術語，或者單純回顧《第四十號交響曲》與《春江花月夜》的成功。
那隻是結果，而非過程。
他決定，這次講座的核心，將圍繞著他一直探索的“新交響”或更廣義的“民族音樂現代化”背後的“方法論”與“精神內核”。
論文模板既視感來啦！）
他打開文檔，開始構建講座的框架：
主題：從“形”到“意”——民族音樂現代化表達的路徑探索
一、破題：“新”在何處？
並非簡單地將民族樂器與西洋管弦樂並置。
核心在於：以現代音樂思維包括但不限於交響化、電子音樂、世界音樂等手法），重新詮釋和表達民族音樂的靈魂與意境。
舉例：《春江花月夜》並非古曲複原，而是以交響化的音色、和聲與結構，重塑了原詩的畫麵感與哲學意境。
二、路徑一：深挖傳統的“根”
民族樂器不僅僅是音色符號，更是文化載體。
深入了解其曆史、演奏法、傳統曲目及背後的人文精神。
舉例：在《臥虎藏龍》他打算在講座中首次提及這部新作）中，馬頭琴的使用並非為了獵奇，而是其固有的蒼涼音色與江湖的漂泊、俠客的孤獨心境高度契合。
三、路徑二：擁抱現代的“術”
大膽運用現代作曲技法如複雜的節奏、不協和和聲、音色音樂等），但需服務於“意”的表達。
交響樂隊的豐富織體、電子音樂的時空拓展能力，都可以成為營造意境、強化戲劇張力的工具。
舉例：《第四十號交響曲》雖複刻古典形式，但其嚴謹的結構思維，同樣可以應用於大型民族管弦樂作品的構建。
四、核心：“意”的轉化與升華
最終目標：超越形式的拚貼，實現從“民族音色”到“民族意境”的升華。
音樂要能喚起聽眾對特定文化意象、哲學思考的情感共鳴。
這需要創作者自身對傳統文化有深刻的理解和情感認同。
五、展望：未來的可能性
簡要提及正在構思的、基於上古神話的《洪荒》計劃不透露具體內容），展示更宏大的探索方向。
強調這是一個開放的領域，鼓勵年輕一代音樂人勇於嘗試，找到自己的聲音。
他計劃在講座中，穿插播放《春江花月夜》、《春節序曲》的片段，以及《臥虎藏龍》組曲中《永恒的誓言》主題的排練小樣已與樂團溝通獲得許可），用實際的音響來佐證他的觀點。
整個講座提綱，邏輯清晰，層層遞進，既有理論高度，又有實例支撐，更包含了對未來的展望。
這無疑會是一場重量級的、能引發業內深度思考的講座。
就在斯語精心打磨講座細節的同時，《神雕俠侶》在啟航中文網的連載，正悄然逼近那個在原世界也曾引發巨大爭議的懸崖邊緣。
劇情已經進展到楊過在活死人墓中與小龍女相依為命，學習武功。
小龍女清冷絕俗、不諳世事的形象，早已通過斯語言吾）精湛的筆觸，深深烙印在無數讀者心中。