邵一夫聽到林潮宗對他稱呼的改變,臉上也露出笑容:
“你小子彆以為拍我一個老頭子的馬屁,就能占我的便宜。
我看你小子跟我也是一路人。
你收購亞視以後,大力擴張亞視的培訓班,搞出的那套練習生製度,再加上你定義那個偶像劇。
我特意研究過。
就是在批量製造偶像明星。
說句你不愛聽的。
你這1套和我們邵氏沒什麼區彆。
都是在批量製造明星演員。
不知道,我說的對不對?”
“您老眼光真準,就是如此!”
林潮宗微笑道:“與其花大些錢去外麵,請明星,不如我自己培養。
隻要形成流水線循環,一個演員紅的那幾年,我可以隨便用。
之後他想要單飛,我也不介意。
按照練習生製度,每年都會推出明星。
根本就不缺。
和您老那1套確實很像。
這是在向您致敬呢。”
林潮宗發現,後世東瀛、南韓那些練習生製度,搞不好還真的是從邵一夫身上借鑒過。
這位在亞洲影視界影響力太大了。
港流席卷亞洲市場,那些大火的明星都幾乎和邵氏有關。
影視公司向邵氏學習,可能性極大。
邵一夫對林潮宗是否借鑒邵氏,並不在意:微笑道:“電影行業相互借鑒很正常。
你沒有完全照搬邵氏,而是做了一定的創新改變。
這也是你成功的關鍵。
亞視之前學習我們邵氏培訓班製度,完全是照搬,所以永遠不可能贏我。
我們邵氏的模式也不是憑空想象出來的。
同樣也是借鑒了好萊塢。
你知道我是哪一年開始從事電影行業的嗎?”
“不知道,但想聽你說說。”林潮宗搖了搖頭,好奇道。
邵一夫臉上露出一絲追憶,沉聲道:
“邵氏現在的模式,和我早期經曆密切相關。
1931年之前,華夏電影都是無聲電影,局限性更大。
我那時候的電影公司不叫邵氏電影。
叫做天一影片公司,是華夏最大的電影製作公司之一。
總部就在魔都。
無聲電影的局限性讓我不甘心。
米國有聲電影興起,讓我看到了希望。
我冒險赴米國購買有聲電影設備,想要改變邵氏電影公司不足。
途中遭遇輪船觸礁沉沒,差點死在海裡。
我是抱木板在海上漂泊一夜才被獲救,最終才從好萊塢帶回華夏首套有聲設備。
米國之行最大的收獲不是帶回來1套有聲設備。
而是讓我見識到了好萊塢工業化製片的重要性。
我在米國呆了半個月,參觀了好萊塢多家影視巨頭。
好萊塢那時期流行大片廠製度的流水線作業、明星培養簽約製。
將電影像流水畫一樣生產的模式,讓我大受震撼。
我回到魔都後,就開始不斷的摸索這套模式。
也利用這套模式,在魔都拍攝了第一部華夏有聲電影《白金龍》。
因為戰亂的原因,天一電影公司被迫倒閉。
我們邵氏兄弟轉到東南亞,從東南亞重新開始從事電影行業。
50年代,我以32萬港元購得香江清水灣荒山,耗資50萬港元建成邵氏影城。
這個基地仿照好萊塢模式,集製片、發行、放映於一體,50年代。