“哦哦，那確實沒事，年輕人多碎一點東西，等節操都碎了，那你就出師了。”
“哢嚓。”
“你聽徒兒，多悅耳。”
……
回到院子裡，幫吳道子在房間裡打了個地鋪，林柯開始給他講述漫畫了。
“漫畫，要從兩個角度來說，一個是畫者，一個是讀者。”
“之前我說你說的對也不對，就是出自於這裡。”
“漫畫，就是以以誇張、比喻、象征等表現手法和形式簡練的筆法，直接表露事物本質、特征的繪畫。”
“它不受時間、空間的限製，便於創作，有較強的諷刺、歌頌、抒情、娛樂等方麵的功能，並善於表達畫者對世事人情的看法，尤以諷刺與幽默見長。”
林柯和吳道子坐在月下，旁邊是正在打掃衛生並豎著耳朵偷聽的寧采臣，以及沙沙作響的梅花樹。
“從畫家的角度看，最重要的東西，是表達。”
“不管是簡潔的畫麵、特殊的風格、豐富的場景等等，都隻是畫者的表達手段。”
“而表達，是需要理解和清楚明白的。”
“這也是漫畫的優點之一，那就是沒有任何文字、藝術功底的人，也能看明白漫畫裡發生了什麼。”
“所以，在讀者的角度，最重要的東西就是一個東西了，觀感。”
“觀感，由劇情、畫麵、個性風格等多元素組成，所以，一個好的漫畫必須要首先擁有劇情，然後再在畫風上形成自己的風格，才算是出色……”
林柯坐在小板凳上，吳道子在他麵前全神貫注地聽著，一字不漏地記下這些內容。
同時，吳道子內心也在深深震撼著。
完全截然不同的畫道！
果然是完全截然不同的畫道！
一直以來，他所接觸的畫道，都是如何如何複雜的技法，如何如何把深意隱藏在水墨之中等等。
從沒想過，原來一幅畫，也可以用小兒塗鴉的方式畫出來，用簡簡單單的硬筆畫出來。
而且畫出來的畫麵，比如之前漫畫《哆啦夢貓》和《精靈寶可獸》中的圖畫，甚至感覺比水墨畫更加寫實。
這在吳道子心中打開了一個大門。
“而且，這隻是其中一部分。”林柯笑了笑：“你有沒有想過，增添色彩？”
“色彩？”吳道子疑惑：“可是青赤黃白黑？”
“不是。”林柯搖搖頭。
古中畫的色彩分為五色，分彆是青赤黃白黑，分彆對應五行中的木，火，土，金，水。
這些傳統文化影響著人們在繪畫中的用色。
畫山水講究的是設色，就是安排顏色，根據畫麵的需要，主觀配置顏色，色彩主要是裝飾色。
而不是西方那樣的寫實畫、素描畫等。
西方顏料形成較晚，但是一直在發展。
文藝複興時期的繪畫顏料隻有八種，並且價格昂貴，很不適合畫色彩寫生，所以那時候的寫生多以素描為主，油畫也是以素描關係表現為主。
但是後來顏料的研究一直在進行，特彆工業革命以後，誕生了很多新顏料，顏料豐富了，使麵對自然景觀的色彩寫生成為可能。
而這也是林柯的大殺器之一。
他與齊野的比試，主要分為“文武雜”三項。
雜項，比的就是畫！
而畫的題目，林柯不會去定風水畫、人物畫之類的。
他要定的題目……正是色彩！
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