不僅得攀登，還有一個二十米速降的鏡頭，就是一個直接速降二十米下來的鏡頭。
大家在地下拍攝和其他機位看的都是頓覺心慌，這也太他媽嚇人了啊。
真不是一般人能演的，要是其他的小鮮肉，彆說0片酬了，要把自己弄成這種一身塵灰的造型？那為了偶像包袱都直接不演了。
有古偶誰他媽演這個啊？
又不賺錢的...
講道理，要不是澈哥拍城池營壘的時候在南京特警大隊訓練過，不然感覺腰都快斷了。
那估計就是“啪嗒”一聲。
等到徐澈下來的時候，就一下坐到地上了。
腿都有些軟。
城池營壘好歹有全套保護措施，這真就是看著就嚇人。
總導演傅西育帶著人走上前來，連忙關心道：“小徐你這也太，真的是讓人擔心啊。”
“既然我都演了，那自然就要演到最好，否則彆人提到中國的年輕演員？一說都是廢物，那我可不想被代表了。”
“哈哈，好，小心點兒，注意點兒，接下來還有這些鏡頭呢，等會讓焦導給小徐你防護做好一點兒，主要這也太嚇人了，要不要用替身比較好？”
“不用，沒必要用替身。”
執行導演老焦則是喊道：“這一段很好，下一段進洞裡拍。”
“行。”
跟著其他演員一起走進了隧洞裡，裡麵乾燥昏暗，哪怕隻是待幾分鐘都會覺得有些抑鬱。
更彆提那些先烈在這裡鑿水了。
《天河》的鏡頭語言是豐富的。在聚焦工程師吳祖太的同時，鏡頭中大量的背景同樣具有表現力。
時代的話語，是吳祖太的精神給養，每一個給徐澈的鏡頭，都會體現出吳祖太的堅定。
每一次陌生化體驗都拋出了問題，每一個疑問又同樣可以在畫麵中找到支撐解釋的線索。
中國影視作品以“獻禮“為主題的命題作文，水準兩極分化非常明顯。但從很久以前的電影《建國大業》到之前的電視劇《覺醒年代》可以看出，大部分還是兼顧藝術和市場，在尊重曆史的前提下合理創作，既熱血又走心的佳作，就是能夠得到群眾們的歡迎。
《理想照耀中國》也是一部希望可以有這樣成績的劇集。
這部劇並沒有回避“流量”，很多的單元，演員都是流量，演技好也罷，不好也罷。
總之..
用都用了，儘力最好就可以。
啟用流量明星本身是中性的，吸引年輕群體更廣泛關注本身是沒錯的，甚至就是本劇的目的所在。
而更重要的是，這些關注帶來的是什麼。是一場商業狂歡，還是某種耳濡目染，在當下或未來某日，引起深沉的思索。
《理想照耀中國》無疑是足夠清醒的。
實踐的曆程中，當然不是每個參與者都灰頭土臉，但是截至目前，所有參演的流量明星都顛覆了往素在名利場上光鮮的形象。
滿麵黃土當然是演員為詮釋角色的必修課，不必特彆誇讚，值得特彆注意的是劇集有意如此布局帶來的表達力。
這種泥濘的外表看似降低了演員的顏值，但實際上卻提升了職業演員的品格。
這個？
就叫敬業！
屆時，徐澈甚至還可以發通稿拉踩一下其他的年輕演員，在休息時，傅導總是一直在說著徐澈為什麼不演方大曾那樣漂漂亮亮的角色。
徐澈的回答總是：“我想嘗試一下不一樣的角色。”
在劇組，有很多的附近的村民來擔任群演，當他們看見在電視機裡光鮮亮麗的徐澈此刻灰頭土臉的樣子，倒是覺得比電視機裡親切很多，沒有那麼多的距離感。
要知道。
城池營壘可正在央八熱播呢？
彆人熱播的時候都在撈金恰代言。
隻有澈哥這個憨憨在零片酬的出演紅色劇集，連爽點都不要了，在彆人眼裡，徐澈多少有些大病，有錢不賺，通告不跑，去演0片酬？
貽笑大方了屬於是。
不過，也算是有收獲，上峰班底的演技認可，還有視察的河南領導們也紛紛對徐澈提出了表揚，“演技很好，很敬業。”
拍攝間隙，坐在山坳坳裡。
徐澈拎著礦泉水瓶喝了一口，但沒讓水碰到嘴唇，否則嘴唇乾裂的效果又得重新化妝。
飾演吳祖太同事劉洪亮的演員叫做劉由暢，不紅，但也同樣很敬業，這個單元的演員都和徐澈一樣，一身塵灰，滿臉皴泥。
發型也是亂七八糟。
“澈哥，你這麼拚，有必要嗎？就為什麼不用替身呢？”
“你不也沒用替身嗎？”
徐澈反問。
然後將水瓶擰好交給自己的助理，隨後站起身，舒展了一下身子，“我們都0片酬演了這種劇，當然得好好的完成不是？”
這邊正在拍攝。
另一邊的理想照耀中國官博也正式放出首批宣傳預告：