林浩的電影時代！
林浩是很早之前寫了這個本子的，也就在自己剛開始票房火的時候，他寫了個好萊塢頗有“名氣”的劇本《2020》。
但可不是什麼好名聲。
宏大的投資，半遮半掩的劇情，還有彼時林浩莫名其妙的自信心，讓這個劇本在當時並不被人看好。再加上當時的經紀人勞倫斯可不能給他的新片拉來這麼些投資
所以忽悠了好多人未果之後，林浩自己開始籌備，然後一再降低要求。
然後，就取消了哪些燒錢的特效，用上了備用版本
最後也未能成型。
因為取消了那些炫酷的未來世界特效後，電影裡很多20年的設計，造型什麼的就成了最大的關鍵點，都必須很大程度的保密。
這就讓一些工作在外包公司的情況下無法進行下去，直到林浩去年自己開公司了
那也沒優先考慮，老實講現在被布萊恩提起他還有些糾結。
“沒有關係，我們隻是在談一個備用方案。”
“ok，我知道。”
“等到6月份你的《分手男女》上映之後，我想市場會對你進一步認可。”布萊恩對此信心十足，也寬慰道“福克斯對這部電影比較看好，也許那時候你會擁有更多機會。”
布萊恩並不介意繼續努力為林浩公關。
實話說，他也是帶著對這個演員極大的看好，才簽下了林浩，也支持他轉型。
畢竟如果換做其他唯利是圖的經紀人來看，以林浩如今在恐怖驚悚這種類型電影的地位，收入那是杠杠的。雖然布萊恩也很注重藝人帶來的收益，但他更明白自己需要看的，是更長遠的地方。
不管怎樣，林浩和他的經濟團隊在06年的大年初一的時候就經曆了一點小風波，並且尚未有一個很好的解決方法。而到了2月，《博物館奇妙夜》在紐約的拍攝正常繼續。
和以前不一樣的是，進展其實並不太快。
倒不是因為這是他又一次跟新導演合作，有什麼拍攝習慣上的不確定，而是因為林浩這是第一次拍攝有大量數碼特效的電影。
就比如說雷克斯暴龍骨架複活的那一場，現場自然是沒有這個東西的，連個模型都沒有的那種。
隻能靠著林浩按照後期的設定路線+工作人員舉著杆子給他定點+上個人的憑空想象，拍攝這種和“實際上不存在”的這麼一個東西的互動，並且還要儘量自然一些。
這就比較難了。
因為這時候林浩的任務，就已經不隻是演好突然見到恐龍複活時候的反應，還要心中一直有一個概念在。
所以反正這些鏡頭的拍攝難度不小，肖恩把這些拆成很多個小片段，並且讓人配合著輔助，才慢慢地進行著拍攝。
好在萬事開頭難，相信以後會好很多。
劇組在拍攝差不多一個月後，就會轉到攝影棚拍攝，就可以放開手腳了——博物館裡收藏的文物和藝術品都價值連城，大家實景拍攝都倍感小心。如果出了問題賠錢事小，但損壞國家文物這種名聲，誰都不想背負。
所以綜合起來，一開始的這個進度大家也能夠理解就對了。
2月16日，博物館。
今天要拍攝的戲份比較輕鬆，也終於是輪到小演員出場。