一般的電影，可能等不來所謂的口碑逆襲…
良哥對此並不關心，他隻是在工作而已！
《奇跡》這個戲，他沒有投資，甚至沒有簽分賬合約，拿了3000萬的片酬。
所以，他現在屬於履行演員的義務，分內之事。
……
“電影的主力觀眾永遠是20歲左右的年輕人群…現階段95後、00後這群人已經成為主流觀影群體，他們自我意識要比以前的觀眾更強。
以前的觀眾，聽說張藝某、馮曉剛導演拍了一部電影就要去看。
但現在的觀眾意識會更加明確，知道自己想看什麼，會有自己的選擇。
你的電影不符合他的預期，他就不買票…”
王易冰、文木野、沈良接受《中國電影報道》的采訪，王易冰聊起了電影市場。
“就是做好類型化，類型標簽一定要特彆清晰，當下觀眾是帶著預期來看電影的，明確知道他們想要的東西是什麼，進來看到了，完成了一次愉悅的觀影，出門就給你點讚，要是貨不對版，出門就得罵！而且他們會發朋友圈、微博，各種手段抒發他們不爽的情緒…”
“那伱覺得《奇跡·笨小孩》的看點在哪？”
“故事雖然是是虛構的，但給人的感覺很貼近現實…”
“我想問一下沈良，文木野導演在拍攝“藥神”時，素有“文保保”的美譽，這次拍攝您有沒有感受到導演對細節的嚴謹？又有哪些戲份是計劃外的即興拍攝”
“比如晚上拍戲吼了無數條，嗓子接近啞的狀態，就是一直在保。導演要求很高，包括對攝影，對所有調度細節、節奏，就必須得一絲不苟…”
“你那您習慣嗎？”
沈良想了想，道“最開始不習慣…任誰ng18次，都會懷疑自己的…”
“那後來呢？”
“後來…我想通了…”
“想通了什麼？”
“就我隻是演員…這個戲是文導的戲，我也收了片酬，那就老實按照甲方的要求，調整自己…”
“看來，沈良對文保保一肚子怨氣！”
“嗯，”沈良煞有介事的點頭“…最開始確實是一肚子怨氣，後來，跟他混熟了，也慢慢理解他了…他壓力也很大！”
“你是說文木野？”
“對，”沈良拍了下文木野的肩膀“他上一部電影是《我不是藥神》，被觀眾推上了神壇…《奇跡·笨小孩》這個題材，天然不討好大眾市場…”
“為什麼這麼說？”
“現階段大環境不好，經濟下行，大眾不願意相信打穿階級的夢幻故事…你要把這個故事講的讓人相信，本身就很難，所以，要對景浩，也就是我演的角色多下功夫…”
文木野點頭“我們最開始找不到切入點，我沒創過業，我也不太了解，我也不懂，所以我就得摸一摸，而且本身有限定，沒有辦法做一些批判現實主義的東西，隻能是試著做一對兄妹兩人的故事…”
“切入點改成了為妹妹治病…”
“為什麼這麼改？”
文木野“要做一個沒有限定的創業片，那可能不是寫成功的，寫的是你作為一個成功的人要付出的代價，不能隻寫光明麵。要去寫這個人需要付出的，比如說貪婪、**、紛爭。
一個創業電影，如果不能夠談代價，它就會少很多東西。
但這是個“命題作文”，所以我們用的方法就把它回到兄妹之間這樣小的情感裡麵去延伸。”
“最大的難點是什麼？”
“時間太緊了，從剛開始接到任務到上映隻有八個月時間。劇本可能最多隻能寫兩個多月，它不像《我不是藥神》的劇本，我寫了兩年多。《奇跡》這個片子，隻有三個半月進行籌備然後開始拍攝，後期剪輯隻有不到兩個月的時間…”
沈良插話“我看了成片，已經很不錯了，雖然有些小瑕疵，但哪有儘善儘美的電影呢？我給八十分！”
inf。inf（www.101novel.com）