《誰明浪子心》！
這是霍霖欣要在迎新晚會的舞台上獨唱的一首歌，抱著吉他，一個人在台上，自彈自唱。
要把一首編曲、技術都複雜、飽滿的歌曲以一把吉他自彈自唱出來，無疑是對表演者的吉他技術和唱歌技術的雙重考驗。
因為這兩者稍微有一個差一點，整個舞台效果就會顯得很單薄。
要說霍霖欣的吉他技術和唱歌技術有多好，能撐得起來，卻又不見得；
隻是說，他這種人，天生大心臟，也不知道什麼叫怕，抱著吉他就是敢往上衝。
當然，或許，也還有另一個因素。
他是要以這首歌，向自己的上一段戀情，道一個彆。
誰明浪子心
如果是向內為自己而唱的話，那也就無所謂技術和表演，無所謂舞台效果了。
“可以笑的話，不會哭。”
“可找到知己，哪會孤獨”
“偏偏我永沒有遇上，問我一雙足印的風霜，怎麼可結束。”
“……”
“你說愛我等於要把我捕捉，實在無法擔起這一種愛。”
“在這夜我又再度漂泊。”
“你的癡情，請勿繼續。”
“請你收起一切相信這晚是結局。”
“……”
要說霍霖欣唱得有多好，卻也不見得，肯定是跟王傑相去甚遠的；
要說他的粵語唱得有多標準，卻也不見得，肯定是會遭到粵語警察的逮捕的。
但還是跟陳曦唱《這世界那麼多人》是一樣的，還是以情感勝出。
他的情感飽滿，也引得人共鳴……
音樂本來的作用是什麼
不就是內心和情感的外在表達嗎
技法的最終歸宿，還是追求情感的精準表達。
當霍霖欣在台上唱歌的時候，台下玩梗的、互動的同學變少了，這其實就是大家對他這首歌的認可。
“浪子”
宗宇或許又是全場聽得最認真的那一個人，她在台下聽著台上的霍霖欣低沉婉轉的吟唱，也好像通過歌聲走進了他的內心。
她似乎看見了一個浪跡天涯的孤獨劍客，他對劍有著絕對的天賦，他在江湖上有著絕對強大的實力，可是，他始終孤獨，沒有人理解他，在麵對女人時，他甚至是自卑的，他居然被女人傷害，他居然在女人轉身離去時、無能為力，他引以為傲的強大實力，毫無作用。
他可以一劍開天門，卻無法挽回一個轉身離去的女人。
“孤獨……漂泊……迷茫……”
宗宇聽著，看著，心裡對霍霖欣升起了憐惜：
這個男孩子太可憐了，她想抱他在懷裡輕聲安慰，撫慰他的傷痛。
可是……