反而是一種說不出的喪。
歌詞喪，旋律喪，甚至連呂青染的嗓音，都跟以往有些許不同，透著一絲疲憊。
“往海的深處聽
誰的哀鳴在指引
靈魂沒入寂靜
無人將你吵醒……”
接下來的這幾句，依舊如此。
讓人聽的有些壓抑，甚至透不過起來。
大家仿佛看到，一個女孩正緩緩往漆黑的，令人窒息的海底沉去，她放棄了掙紮，放棄了希望。
甚至連好奇圍上來的魚兒，很快就失去了興趣，離她而去。
人生，不該如此失落。
歌聲，更不該如此致鬱。
這到底是一首怎樣的歌曲？
陸途寫這首歌，想要表達什麼？
明明這麼喪，為啥要說給大家帶來鼓勵和力量？
這時就聽陸途用低沉的嗓音緩緩唱道
“你喜歡海風鹹鹹的氣息
踩著濕濕的沙礫
你說人們的骨灰應該撒進海裡
你問我死後會去哪裡
有沒有人愛你
世界能否不再
總愛對涼薄的人扯著笑臉
岸上人們臉上都掛著無關……”
現場的觀眾都愣住了。
本以為，慣會反轉的陸途，會用接下來的演唱，把之前的頹喪一掃而空，讓致鬱變成治愈。
結果。
怎麼更喪，更致鬱了？
陸神。
你到底想乾啥？
生活還不夠艱難嗎？
你打算再添一筆絕望嗎？
你是在戲弄我們嗎？
此時的大家，都猶如那個沉入海底的女孩，越來越壓抑，越來越窒息。
甚至，還多了一絲憤怒。
“陸途！”
“雖然你才華驚豔絕倫，可你也不該跟我們開這種玩笑！”
“音樂是你賴以成名的一把利劍，你卻讓它變得鏽跡斑斑，還刺向我們！”
“你就不怕我們得了破傷風，轉過頭來咬死你嗎？”
然而。
卻有一些人聽的淚流滿麵，仿佛在這首歌裡找到了共鳴。
他們是一群病人。
可在正常人眼裡，他們的病是矯情，是不可理喻的發瘋。
他們覺得，這首歌唱的就是他們這一群人。
他們覺得，陸途寫這首歌，一定是在告訴他們什麼。
這時就聽呂青染繼續唱道
“散落的月光穿過了雲
躲著人群
鋪成大海的鱗
海浪打濕白裙
試圖催你回去
海浪唱搖籃曲
妄想溫暖你
往海的深處聽
誰的哀鳴在指引
靈魂沒入寂靜
無人將你吵醒……”
這時大家驚訝地發現，呂青染的嗓音變了，變得不再疲憊，變得明朗積極。
而且歌詞也做出了一些改變。
“試圖推你回去（試圖催你回去）
海浪清洗血跡（海浪唱搖籃曲）”
這一改變。
整首歌都變了。
仿佛在這一瞬間，死寂到令人窒息的海底，一下子被陽光撕開一道口子。
黯淡無光，灰蒙蒙一片的生活，瞬間變得透亮而美好起來。
春日雨，夏蟬鳴，明天是個好天氣；秋風起，雪花輕，海底也能見四季。
反轉！
這首歌果然是有反轉的！
陸神不會把陷入泥沼的人棄之不顧，還上去狠狠踩上幾腳！
他的歌，同樣不會在你遍體鱗傷的時候，再往你的傷口上撒鹽！
這就是陸神在唱這首歌之前說的
“希望這首歌能給大家帶來鼓勵和力量！”