睡一覺起來，便慘遭消息轟炸，點開一看，清一色的恭喜。
消息太多，沈亦澤直接發了個朋友圈統一感謝，隨後點開安安的聊天界麵。
nani：200萬粉絲啦！[激動][激動]
他登上情侶賬號一看，果然，關注量在一夜之間暴漲到了兩百萬，賬號裡空空如也，唯有海量的催更消息。
第一條vlog拍完當天他就發給了珊珊，兩天前，對方將剪輯過後的版本，也是放進正片的最終版本發了過來。
等今晚8點，江南tv更新全員現狀之後，沈亦澤就可以將這條vlog發到微博和b站上，b站的賬號早已申請下來，就叫“安亦”，沒進行宣傳，因此還沒什麼粉絲。
他發的官宣微博，點讚已經破了30w，評論區裡更是群星薈萃，江怡寧、餘笙、林準、梁子墨、許天擇、蔡卓樂、eleven、蔣瀝川、萬嵐、王澤旭、陳婷……還有許多沒什麼交集的藝人，也在評論區裡留下了祝福。
想不到他脫個單竟然脫出這麼大動靜，真不知結婚的時候，會是怎樣的盛況。
吃了早飯開始乾活。
有兩件事要做。
首先是餘笙的新歌。《新說唱》的錄製已經結束，最後一期的錄製節目組給沈亦澤發了邀請，他自然沒去。
他並非說唱小白，不謙虛地說，這方麵他還算精通，之所以拒絕，是因為他還沒忘了自己是個幕後，哪有幕後頻繁上綜藝的道理？
節目一錄製結束，餘笙就找他來要新歌了。
歌曲是現成的，他隻需錄個小樣，下午拿去跟餘笙討論一下編曲。說是討論，其實他早就想好該怎麼編，這首歌的原版編曲已經足夠驚豔，就算是餘笙，短時間內也不可能做出超越它的版本。
錄完小樣，接著準備公司周年慶的演講。
這次周年慶是和公司年會合在一起辦的，屆時公司的藝人會登台演出，也會設置一些抽獎和互動的環節。
具體流程已由運營部安排妥當，他隻負責上台灌輸雞湯。
下午兩點，沈亦澤抵達音樂部。
餘笙已經等候多時。
沈亦澤知道餘笙一向比較直率，便也不跟她廢話，隻說了句：“這首歌叫《止戰之殤》，這是曲譜”，隨即播放小樣。
止戰之殤？
聽見歌名的一瞬，餘笙微感錯愕，但立刻被響起的前奏轉移了注意力。
鋼琴間斷的琶音混合著鉛筆在紙上書寫的摩擦聲，當鼓點、貝司、鋼琴同時落下的一瞬間，她渾身雞皮疙瘩都冒了起來。
主歌進入：
“光，輕如紙張
光，散落地方
光，在掌聲漸息中它慌忙
她在傳唱，不堪的傷
腳本在台上，演出最後一場……”
仍是熟悉的斷句熟悉的味道，起初她覺得古怪，現在已深刻體會到這種唱法無與倫比的美感，哪怕聽不懂他唱的內容，這種節奏卻如同電流穿過身體，令人情不自禁隨之律動。
比之周董，沈亦澤的吐字其實已經清楚許多，隻是這首歌整體偏快，所以無可避免地會吞掉一些音，不看歌詞的話確實不容易聽懂。
隻要看了歌詞，才會明白這首歌有多炫酷。
直到沈亦澤穿越那天為止，華語的說唱圈子仍被情愛和diss這兩大主題占據，而早在2004年，周董就發表了這首以反戰為主題的《止戰之殤》。
光是這個立意就足以吊打99.9%的歌手。
然而這首歌並非隻有立意高，它的詞曲同樣具備極高的水準。
和《七裡香》一樣，《止戰之殤》的歌詞出自方文山之手，這兩首歌的詞與其說是詞，倒不如說是詩。
歌詞從一個孩子的視角來描繪戰爭，沒有長篇大論，也不空喊口號，隻是把畫麵描繪出來，張力和鏡頭感十足，沒有一個字在批判，卻自有一股發人深省的震撼力。
旋律則用了俄羅斯曲風，絢麗卻淒涼，整個樂曲全是急速的鋼琴伴奏，頗有些巴赫平均律的神韻，配合高速跑動的小調，令人感到不安、急切，既完美符合了快歌的節拍，又與歌詞的意境達到了高度的統一。
“孩子們眼中的希望是什麼形狀
是否醒來有麵包當早餐再喝碗熱湯
農夫被燒毀土地跟村莊終於拿起槍
她卻慢慢習慣放棄了抵抗……”
副歌響起的瞬間，餘笙不禁一怔，隨即低頭翻看曲譜，陷入思索。
她本以為這種題材的副歌會以恢弘動人的弦樂和各種合成器渲染出戰爭的慘烈氛圍。
然而他卻沒有這麼做。
這副歌乍一聽平平淡淡不像高潮，但細細回味，會發覺是真的好聽。
她記得《七裡香》也是如此，整體沒有太大的起伏卻異常抓耳，這大概就是他的風格，也是他的獨到之處，彆人想學都學不來。
她仔細看他寫的曲譜，越看越覺得驚奇。
從《夜曲》到《夜的第七章》再到這首《止戰之殤》，他的所有作品都是如此嚴謹，如此工整，如此漂亮，再怎麼天馬行空的旋律，認真看下來都有跡可循，不會跳脫既定的框架結構。
同為作曲人的餘笙很清楚這有多難，不經過反複的打磨和精雕細琢，絕做不到這種程度。
她現在回頭去聽兩人比試期間的歌，她越發覺得自己的歌充滿瑕疵，如果給她更多的時間，很多細節她可以處理得更加自然更加順滑，就像這首《止戰之殤》一樣。
極致的理性，沒有太多的情緒，沒有沉重的悲傷也沒有撕心裂肺的咆哮。
但並不好唱，副歌幾乎全在#g2這個要命的高音上徘徊，沒有紮實的唱功，錄歌時就是慘烈的車禍現場，百萬調音師都未必救得回來。
歌曲早已放完，餘笙仍盯著曲譜咬著指甲蓋。
怎麼會有這種人……
她自小就是前輩口中的音樂神童，15歲時便已開始向華語樂壇輸出作品，長這麼大從沒真正佩服過誰，哪怕是領她走上音樂這條路的老師，哪怕是曾獨領風騷十餘載的方宏傑，她也隻是尊敬而非敬佩。
可莊逸……
每次聽他的新歌，總令她生出一種“既生瑜何生亮”的喟歎。
這還是人嗎？如此高產卻又如此高質量……
她深深呼吸，從不知第多少次的自我懷疑中掙脫出來。
唯一令她稍稍感到心理平衡的是，莊逸已經28歲了，按照正常人類的創作進程，這應該就是他的巔峰期了，而她，她才22歲，未來的路還很長，可進步的空間還很多。
她承認，論創作能力，現在的她可能差了些，但假以時日，她一定會超過他，一定！
當然，她指的是作曲，作詞就算了，以她的文學底蘊，這輩子彆想寫出這麼富有詩意的歌詞。
一念及此，她更覺得備受打擊。
這個在音樂上令她自愧不如的家夥竟然是乾編劇出身的！
聽說還是相當出名的編劇。
就離譜……
她搖搖頭，不能再想了，人比人氣死人，再想下去她會鬱悶一整天。
沈亦澤以為她在研究曲譜，始終沒打擾她，見她終於抬起頭來，才問：“怎麼樣，還不賴吧？”
餘笙平靜地說：“跟我預計得差不多，行，就它吧，編曲你打算怎麼弄？”
“編曲我不想做得太複雜，它本身也不是一首賣弄技巧的歌，我小樣裡呈現出來的效果已經達到我期望中百分九十五的程度，在這個基礎上，再進行一些精修和微調，我覺得就可以了。”
餘笙微微蹙眉：“隻用鋼琴和鼓點嗎？會不會太簡單了一點？”
沈亦澤正色說：“從編曲的角度看，的確不難，但你剛剛聽了一遍小樣，場景的表現力、情感的張力以及詞曲的統一性，你覺得，有哪個方麵是傳達得不夠的嗎？”
餘笙愣了下，隨後沉默下來。
確實，明明隻是簡單的鋼琴loop和簡單的鼓點，這樣簡單到極致的編曲卻偏偏能夠生動描繪出戰爭籠罩下的灰暗情景，她在聽的時候，並沒有產生這個編曲太簡陋或者太單調之類的想法。
為什麼會這樣？
她思索片刻，又拿起曲譜看了半晌，終於領悟。
這是一首反戰的歌，而在戰爭的陰霾中，世界不再五彩繽紛，隻剩下簡單的黑與白，因此任何花裡胡哨的炫技都是多餘，唯有簡單方能直擊人心。
“厲害……”
她忍不住感歎。
“什麼？”
沈亦澤有點懷疑自己的耳朵。
“沒什麼。”餘笙立刻改口，“我說可以，就按你的想法來。”
後續的工作交給專業的編曲老師完成，離開之前，沈亦澤忽然想起一件事，問餘笙：“你是不是學過街舞？”
“學過幾年popping。”
&nv裡，你不是還做了地板動作嗎？”
&nv現學的，popping才是我的本命。”
沈亦澤追問：“那你應該跳得挺好的吧？”
“還可以——你問這個乾嘛？”