一首大魚造就封神現場楊欲南晴無錯版！
楊玉又用身臨其境代入中期的陸雪琪，暗暗喜歡上張小凡，而張小凡卻踏入魔道，她期盼有一天能拯救張小凡讓他能回心轉意。
她睜開眼睛時已滿是情意，不知愛上了誰。
樂隊的古箏率先奏響了充滿古風韻味的旋律。
讓觀眾覺得相比於江白宇夾雜太多元素的伴奏，這首歌才是真正的古風歌。
在主題上就勝了一籌。
楊玉情意滿滿的開口（s:因為楊玉是女聲，和加了戲腔，為了代入感可以聽周深的翻唱版本）。
“蘭亭臨帖，
行書如行雲流水，
月下門推，
心細如你腳步碎，
忙不迭，
千年碑易拓，
卻難拓你的美，
真跡絕，
真心能給誰，
牧笛橫吹，
黃酒小菜又幾碟
……”
不像江白宇的歌開口驚豔，楊玉的歌聲像小橋流水，緩緩流入人的心間。
仿佛看到一個情人在羞澀的表達自己的愛意。
而歌詞又在畫麵感歌手加持下，讓觀眾感受到了歌詞的古風韻味。
阿明在台下品味道“這歌詞寫的好啊，難怪楊玉這麼自信。”
而孟莎還是覺得楊玉這歌雖然很好，但是有些平淡了，還是差了些驚豔。
“……
一行朱砂，
到底圈了誰，
無關風月，
我題序等你回，
懸筆一絕，
那岸邊浪千疊，
情字何解，
怎落筆都不對，
而我獨缺
你一生的了解。”
隨著楊玉越唱歌聲所含情意越深，台下的聽眾都不免想到自己的另一半，有些甚至開始眼含淚水。
在空靈和柔美的聲音下，孟莎慢慢打消了擔憂，楊玉這首歌越到後麵似乎越驚豔。
她猜的沒錯，因為驚豔眾人一幕即將來臨。
古風戲腔展現出高光時刻。
當大家沉浸在首歌所創造的韻味中時，楊玉直接一段韻味十足的戲腔驚呆全場。
戲腔轉換的極其自然。
“
無關風月，
我題序等你回，
懸筆一絕，
那岸邊浪千疊，
情字何解，
怎落筆都不對，
而我獨缺，
你一生的了解~”
戲腔輕快空靈又優美，古風韻味充滿整個會場，讓人仿佛回到那個聽戲的時代。
臥槽！主持人和觀眾心中暗呼。
這段戲腔，讓觀眾突然明白古人為什麼喜歡戲曲。
充分展現了古典文化的美！
這段戲腔直接又將整首歌拉上了一個階梯。
也再一次展現詞曲的絕妙。
江白宇直接驚呆，楊玉啥時候學的戲腔。
而且比他的戲腔發音還標準的多。
孟莎直接在房間裡激動的站了起來，
這段戲腔一出，江白宇也算不了啥了！
”……
無關風月，
我題序等你回，
懸筆一絕
……“
楊玉一遍又一遍的深情的唱著，甚至含一些悲傷，仿佛所愛之人終究錯過，再也等不到了。
而她清冷的仙女氣質，白衣在風中飄舞，仿佛寫滿了孤獨。
觀眾悲傷湧上心頭，其中有故事的，眼淚情不自禁的流下來。
江白宇看著台上眼神深情的楊玉，自己也被她的表情和歌聲代入了感情中，他搖頭感歎，楊玉總能輕易做到讓人感同身受。
聲音都帶著故事感。
聽她唱歌如看了一篇小說。
這點他是真的不如她。
這場表演古風加情歌兩個元素被很好的融合在一起。
真正做到了雅俗共賞。
“……
我等春雷，
來提醒你愛誰（戲腔）~”
楊玉用戲腔結尾，轉音婉約，餘音繞梁，意象令聽眾久久難以忘卻。
他們剛才觀眾還驚歎江白宇的結尾，現在又被楊玉驚豔到，兩個神仙徹底杠上了。
古風對古風，戲腔對戲腔。
主持人阿明在台下搖頭驚歎道“這期評委麻煩了，他們估計要糾結死，不知道選誰了，這應該將是最有懸念的一期。”