在國內的李元青不會掉鏈子。
國外的劉奕菲同樣如此。
雖然李元青建議她在評獎時儘量不要發表看法。
可她還是忍不住為法國電影《雙麵人生》打抱不平。
這部電影評價真的很高！
不僅是因為電影導演阿薩亞斯是張曼玉前夫，還因為他一直堅定地走自己的作者電影探索之路，電影中有很多可以稱讚的地方。
劉奕菲覺得，若是老公來當評審團主席，一定會給《雙麵人生》獎項。
因為導演通過講述兩對作家和出版商夫妻，麵對今天世界的數字技術革新迷失方向，生活、工作和情感均受到影響。
影片借劇中人物之口，對於現代數字網絡技術給出版業帶來的巨變，有著深刻和引人深思的辯論，引出的其實是對今天整個世界和社會發展演變的思考。
可以說，內核與《我是你的人》、《小小喬》都有共通之處。
同時穿插了法國人的個體情感衝突，無比寫實和細膩的場景和對白中金句頻出，一本正經中常常不動聲色帶出滑稽荒誕的效果。
它也是導演電影中對白最為密集，最為知識分子氣息的作品，頗有新浪潮大師侯麥作品中知識分子長篇大論哲學、愛情、社會的精髓。
結果，這部電影在評審團受到了冷遇。
德爾托羅甚至跟劉奕菲打起了官腔。
“我個人非常喜歡這部影片，電影中有很多精彩的地方，一些特彆的表現點，非常聰明，觀看這部影片有著很好的體驗。
但你也知道我們是一個民主的評委，是民主的投票，給所有的電影同樣的討論機會。”
直到最後，連一個小獎都沒有施舍給《雙麵人生》。
劉奕菲很懷疑是因為導演阿薩亞斯在電影節前說的那段對好萊塢的批評。
“我對美利堅電影體係的運作方式越清醒，我就越討厭它，簡直是鄙視它。
對我來說，法國體係和美利堅體係是完全對立的。因為在歐洲和法國體係中，有非常多的自由空間，非常多的愉悅空間，拍攝電影的過程中有享受的樂趣。
而整個好萊塢係統製作是基於恐懼，基於權力關係，這是一個極度男權的世界，我一點不喜歡，在這個係統中完全無法起到作用，我需要心情愉悅開心才能拍電影。
當我在今天看到很多好萊塢大片，我認為美國流行電影在曆史上從來沒有這麼糟糕過。”
在全麵倒向好萊塢的威尼斯電影節上。
這樣的話非常非常不正確！
可能就是巴巴拉授意德爾托羅，讓這樣的電影不要得獎。
希臘導演歐格斯·蘭斯莫斯執導的《寵兒》獲得評審團大獎銀獅獎。
法國導演雅克·歐迪亞憑借《希斯特斯兄弟》獲得最佳導演銀獅獎。
美利堅編劇喬·科恩、伊桑·科恩憑借《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》獲得最佳劇本獎。
美利堅演員威廉·達福憑借《永恒之門》獲得最佳男演員獎。
英國演員奧莉薇婭·柯爾曼憑借《寵兒》獲得最佳女演員獎。
最後的大獎頒給了阿方索卡隆的《羅馬》。
這不僅是美利堅電影。
還是網絡平台fix製作並發行。
要知道這部電影原本打算去戛納電影節，結果與組委會產生了矛盾。
因為這部可是網絡大電影！
繞過了院線和發行商。
戛納電影節組委會不乏法國放映商和發行商代表，他們要求所有入選競賽單元的影片都必須先在當地的院線上映。