對於國內的事，孫羿當然一無所知。
首先，華誼還沒有正式發動，其次他也不知道派對上有照片流出去了。
還以為在美國這邊，根本沒什麼人認識他。
當然，也確實不認識，但架不住有個東西叫互聯網。
而劉藝菲這邊呢，雖然她大體也知道自己因為參與了《功夫之王》，跟華誼這邊還有點說法。
但是劉媽媽當時為了保護她，也並沒有跟她說清楚，就連這次她來美國，也是因為要跟華誼談判，而沒跟著過來。
再加上她經紀方麵的事，基本上就是媽媽讓乾啥她乾啥，所以也沒多想。
兩人就像沒心沒肺的小情侶一樣，悠然的過起了在校進修的同居生活。
每天早上，劉藝菲早早起來，給孫羿做早餐，然後兩人一起吃完後，同時出門。
孫羿這邊交流會的時間比較晚，所以一般都是他先把劉藝菲送到電影學院，然後再自己去交流會現場。
現在孫羿想低調也不行了，互相交流的時候，大家根本不放過他，每次都要他參與討論，搞的他說也不是，不說也不是的。
每天都恨不得早點結束，好去接女朋友下課。
中午休息的時候，兩人還能一起找個地方吃頓甜蜜的午餐，他們做了個計劃，從商業街的第一家店開始，不論什麼東西，一家一家的吃過去，看看能不能吃完。
晚上的時候，就到了孫羿大顯身手的時候了，買菜做飯。
前世的手藝，孫羿是沒落下的，雖然都是一些家常菜，但還是吃的劉藝菲讚不絕口。
一到晚上飯點，她就像小豬進槽一樣，乖乖地坐在飯桌前等著自家哥哥的投喂。
飯後，兩人一般都是散散步，溜達一會，然後回到彆墅。
孫羿開始帶著劉藝菲分析角色人物，同時刷各種電影，懸疑的，科幻的，一邊對照電影中演員的表現，一邊讓她跟著模仿，一點一點的帶著她磨煉演技。
儘管有些紙上談兵的嫌疑，但是架不住她基礎低啊，所以幾天下來，取得的進步也是肉眼可見的，成果非常喜人。
對於孫羿的新電影來說，她也差不多達到了要求，畢竟這是一部純粹的商業電影，對演技的要求也不是那麼的高深。
接下來。
這邊劉藝菲還在上著她的表演課，孫羿那邊的交流會則是開始了外出參觀。
就是親自參觀好萊塢電影的整個拍攝流程。
這次交流會可能因為有韋恩斯坦影業的全程讚助，真是一點也沒來虛的，就是全流程參觀，一周時間。
從前期的選擇劇本，立項籌備，到中期的搭建場景，實際拍攝，還有最後的電影後期。
儘管沒有深入，也沒有實際上手的機會，而且每項參觀的時間也不長，但管中窺豹，好萊塢的電影模式還是帶給了孫羿相當大的震撼。
前世都說國產電影垃圾，不行，五毛特效，比不過好萊塢大片，但是具體因為什麼比不過，從來沒有人去分析過這些原因。
就算有提起，往往都是電影工業化比不過，特效技術比不過，簡單這麼一說，就完事了。
可事實呢，原因真的就這麼簡單嗎？
就孫羿本次的參觀所見。
真的不是他想漲外人誌氣，滅自家威風。
客觀上講，差距實在太大了，這不是一個所謂工業化和技術比不過的事，從製度，到流程，到理念，都落後了一大截。
首先說製度，國內一直都是“導演中心製”，不是說這種製度不好，相反，這種製度下，很容易催發出大師來，就像第五代導演那些年在國際上拿獎拿到手軟。
但這種製度也有局限性，就是時代在發展，一旦導演跟不上時代了，那麼電影行業必然就蹦了。
而好萊塢這邊，是“製片人中心製”，這樣的製度是一種科學上的統籌，把項目的核心控製權集中在製片人手中，在電影的製作過程中全麵貫穿營銷策略和團隊協作原則，通過嚴謹的調研、科學的製片流程，最大化的實現影片的價值，尤其適合商業電影。
這樣的製度也不是沒有壞處，因為製片人會為了項目的整體性，無情的滅殺導演的“靈光一現”，使電影在藝術，在靈魂上有所欠缺。
兩種製度各有優劣，但是華夏電影既然已經開啟商業化的腳步，那相比較之下，“製片人中心製”明顯更適合一些。
儘管孫羿也是一名導演，但是他明顯對好萊塢的模式更推崇，不是每個人都是他這樣的重生者。
好萊塢的電影體係中，從導演，攝影，美術製作特效是一個完整的能形成閉環的，集工業化與專業性於一身的集成製作體係。
而華夏這邊呢，他深有體會，是以導演為中心，散發性的，是導演牽頭，分彆跟攝影，美術、特效挨個去溝通，這樣一來雖然能最大化的貫穿導演的意誌。
但是導演也是人，難免有他犯錯的時候，這種情況就是極大的考驗導演的個人能力，結果就是牛逼的就是真牛逼，垃圾的就真垃圾。
說白了，好萊塢這邊是控製了一個下限，華夏這邊是自由發揮，上上下下看情況。
製度說完了，再說拍攝流程。
具體的步驟其實兩部都大差不差，都是籌備，拍攝，後期，最後上映。
但是步驟的精細度很不一樣。
比如說前期籌備。