京城電影學院，秋日的午後。
陽光透過高大的白楊樹，在校園的主乾道上，灑下斑駁的光影。
剛下課的學生們，三三兩兩地，抱著書本，說說笑笑地，走向食堂或宿舍。
而在攝影係的教學樓下，一場小小的“騷動”，正在上演。
幾個男生，正哼哧哼哧地，從器材室裡，搬出一摞摞還散發著油墨清香的嶄新教材。
“我靠！《當代電影攝影藝術與技巧》這麼厚！這得有幾百頁吧？”
“完了，完了，今年年底要爆炸了，到時候考試範圍豈不是像宇宙那麼大！”
“咦，快看封麵！那裡是不是除了《大紅燈籠高高掛》、《指環王》的版麵外，還有吳宸師兄的《1939》.”
眾人聞言，回過頭瞅了瞅，紛紛一驚。
“咦，還真是啊，這不就是吳宸師兄《1939》的電影海報嘛。”
“該不會這部電影納入了咱們學校的攝影技法了吧！”
“.”
幾人已經迫不及待了，紛紛拿起來看，其案例正是在張藝某《大紅燈籠高高掛》的攝影的色彩美學之後.
“‘沉浸式’戰爭場域的構建——《1939》偽長鏡頭美學解析！”
“臥槽！原來是這麼拍的啊。”
“學到了學到了，難怪老師們今天要改教材，還能這樣做偽一鏡到底.”
“牛逼啊！”
“.”
這個發現，如同一顆石子投入平靜的湖麵，瞬間激起了層層的漣漪。
很快書籍搬到教室後學生們都紛紛圍了上來，爭相傳閱著那本嶄新的教材。
要知道這本《當代電影攝影藝術與技巧》，是國內所有電影院校攝影專業的權威教材。
書中，囊括了從經典的好萊塢打光，到法國新浪潮的手持拍攝，再到當代數字攝影的各種技術流派。
在之前的版本裡，被收錄作為經典案例的，有《公民凱恩》的深焦攝影；
《指環王》的數字中間片調色；
也有張藝某在《大紅燈籠高高掛》、《英雄》中對色彩的極致運用。
每一個，都是電影史上，足以留名的經典。
而現在，吳宸和他的《1939》，也赫然在列。
學生們翻到那一章，隻見書頁上，用極其專業的筆觸，詳細地拆解了《1939》中，那數段長達十幾分鐘的、穿越戰壕的“偽一鏡到底”鏡頭。
從攝影機的運動軌跡圖到隱藏剪輯點的具體位置；
從利用爆炸閃光和煙霧，來調整現場光比的技巧，到攝影師與演員、爆破、美術等各個部門之間，那如同精密儀器般的配合。
每一個細節，都被攝影係的教授們分析得淋漓儘致。
很快，京城電影學院攝影係，將吳宸的電影作品，列為最新版核心教材進行分析學習的消息，就不脛而走
一張由學生拍攝的、包含了教材封麵和《1939》章節內容的照片，被發布到了微博上。
僅僅一個小時，這張照片，就被轉發了上萬次。
一家與電影學院關係密切的專業類媒體，率先對此事，進行了深度報道。