為什麼陳詩人93年就能拍出《霸王彆姬》這種神作，之後的電影卻受到普遍的差評？
很大原因就是成名後的陳詩人在劇組中失控了，一直以一個藝術家的審美拍攝電影，夾帶私貨，造成劇情混亂，觀眾不知所雲。
而拍攝《霸王彆姬》時呢？
陳詩人才因《黃土地》和《孩子王》剛剛成名，劇中又是一群不弱於他的圈內大佬。
光他爸就能死死摁住他。
其他更甚。
《霸王彆姬》的原作者李壁華，那可是在文壇綽號“文妖”的奇女子。
她的原名可是叫李白，大概叫這個名字的都能落筆泣鬼神吧。
她為《霸王彆姬》寫下的開篇：“婊子無情，戲子無義。婊子合該在床上有情，戲子隻能在台上有義。”
以一種頗為犀利和直白的方式，為故事奠定了一種略帶悲涼和無奈的基調。
再看看她的作品吧：
第一屆香港金像獎最佳影片——《父子情》；
《秦俑》、《胭脂扣》、《川島芳子》、《青蛇》、《霸王彆姬》、《誘僧》《生死橋》、《煙花三月》慰安婦紀實文學）......
很多被改編成影視劇，更多的還存在於紙麵上。
“人間隻是抹去了脂粉的臉。”
而她這部作品的改編編劇就是大名鼎鼎的盧偉。
這位可是國內最知名的編劇之一。
盧偉與大多數不務正業的編劇一樣，最早是西影廠的炊事員，俗稱夥夫。
不過1982年，他就擔任電影《魂係藍天》的編劇，開啟了他的編劇生涯。
他編劇過的著名影片包括八九十年代的《瘋狂的代價》、《黃河謠》、《霸王彆姬》、《活著》、《秦頌》等。
後期還有《圖雅的婚事》、《白鹿原》、《狼圖騰》等等名片。
後期比較著名的八卦就是他與吳語森關於《赤壁》創作的。
當時吳語森找了三個編劇編寫劇本，且不讓他們之間見麵。
後來又因為吳語森強調小喬很重要，要重點寫，而蘆韋認為小喬在真實的赤壁曆史中無足輕重，覺得吳語森有“捧角兒”之嫌，不是正劇創作思路。
於是，最後盧偉編的劇本吳語森隻采用了一個曹操接到孫權空白回信的情節。
最後的事大家也知道了，這部劇造就了“萌萌站起來”的“經典”台詞。
盧偉改編的《霸王彆姬》中，“不瘋魔不成活”就是他根據原著的改編的經典台詞，這一核心貫穿電影始終，成就一代經典。
而且盧偉也在後來說過：“那時我們都覺得中國電影真正的創作從《霸王彆姬》開始了，但沒想到它卻成了終點。”
他還說過一句前世的林楓特彆喜歡的話：“沒有商業片和藝術片之分，隻有好電影和壞電影之分。”
而《霸王彆姬》的製片人更了不得。
製片人徐風是演員出身，1975年就成為第一位走上戛納影展紅地毯的華人女星。
1979年憑借《源》獲得第17屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎。
1986年，在戛納影展中獲得“最傑出製片人獎”。
她的背後就是鼎鼎大名的“湯臣一品”。
2004年，丈夫湯軍年去世，她接任成為湯臣集團董事長。