林浩的電影時代！
《阿裡郎》是金基德睽違三年後帶來的新作品，並且這部電影開片信息就很多。
主角隻有他自己一個人。
也就拍的是他獨居的生活。
自從2008年金基德患上社交恐懼症後，就選擇進深山居住。三年後首次在屏幕上亮相顯得非常蒼老，留長了的頭發還有些花白，和以前判若兩人不過和內容比起來，他外表上的改變，就不足一提了。
整部電影時長100分鐘。
而這部正常長度的紀錄片卻沒有什麼具體內容，或者說沒有什麼具體的故事——就是金基德的生活這讓林浩腦子中不由得覺得，這不就是有一段時間流行的，24小時直播一群人在野外生活3個月的節目麼？
他低頭看了看手上的資料
《阿裡郎》這部電影從編劇、導演、演員，到後期製作，甚至主題曲演唱這種事情都是親力而為。
這是一部百分百展示金基德電影。
還是好幾個金基德。
他在電影裡不斷以人格分裂一樣的角度進行表演，或者展示他時而是對自己拷問的人，時而又變成了回答這些拷問的自己，最後切換成第三者角度，變成剪輯後期畫麵的導演自己，時不時發出嘲弄的笑聲。
一個披頭散發，一個收拾整齊。
還有那個冷眼旁觀者
但他們實際上又實際上是一個人。
仿佛是他的一次獨家專訪。
“怎麼感覺有點無聊”
開場沒有多久，就有人低聲發生了這樣的感慨。評委瑪嘉聽說這部電影的導演很厲害，就期待有一點什麼東西，結果就是這樣不知所雲的自我記錄麼
冗長，詭異。
應該叫偽紀錄片的自傳電影，有點讓她不是很能看得下去。
怪不得不報名主競賽單元。
一準被觀眾噴成篩子。
是，林浩也覺得怪不得不去主競賽，但他對觀點和瑪嘉並不一樣主競賽單元雖然這些年變得愈發大眾化，但也未必不能去。
主要還是因為適合。
是的，適合，他因為對金基德有所了解，所以看這部電影會比其他人多一點感覺金基德在韓國是很特殊的存在，雖然多次獲得歐洲三大電影節的青睞，甚至還獲得過威尼斯和柏林電影節的最佳導演獎，但他在國內卻很不受待見——票房慘敗、惡評如潮，一度讓導演發誓影片不再在本土發行。
所以金基德很困惑。
在國際上大獲肯定，在故土卻並沒能為他驕傲也就算了，甚至是批判居多。
這樣的差彆，自我懷疑是肯定的。
於是他提到《悲夢》拍攝時女演員發生意外、遭遇助理導演背叛、電影節受寵卻國內票房慘敗帶來的自我懷疑、韓國社會的問題等等。《阿裡郎》就是一條漫長的評論音軌，也是金基德切膚之痛的自我剖白。
到最後，他自製了手槍。
在市區裡不同的地點，扣動扳機，他殺死了每一個金基德
這是一部，金基德的“自殺日記”。
電影結束，全場安靜。
然後就是喧囂。
第一次，評審團出現了比較大的分歧。