《阿裡郎》是一部很極端的電影，從內容到形式上都太過於簡單，所以拉斯和瑪嘉認為這部電影是導演個人比較自私的表達，一部懷疑自己強烈私心的電影。
“我們關心的是小眾，但還不至於小到這麼一個人的特點。說實話我對他並不是很感興趣，也缺少了解，因此我感覺我在和他進行一場無聊的對話。”
拉斯也是覺得差點，就補充
“是的，這些東西反複來去的聽多了也挺煩。我覺得作為記者我可以理解，但要我帶著我的評判眼光來看不太喜歡，這是一部很自戀的電影。”
兩位演員同時沉默了一會。
章紫衣才謹慎措詞
“我覺得不能從電影就一個人的困惑，就認為隻是單獨的個體。”
“對，所以我也不認為金基德是唯一的。”瑪麗昂也讚同她的觀點，她開炮的力度可是大多了“他可以是世界上很多人的倒影，麵對自我的時候也會自問自答的審視，也會在最後返回來看自己感性時候的想法，再冷靜評判。這樣的事情大家都有，隻是他是導演，且足夠勇敢地拍出來了。”
少有的，瑪麗昂飆出來了一堆話。
這對於她來說是很難得的，她一般會比較溫和地發表一點觀點，關於她覺得最好的地方，而這次的確實是
啊呀，看來歐洲電影人真是接受力強。
隻是彆人可不一定。
大家關於這一點吵了大概半個小時，才忽然想起來似乎還有個解決方式
“主席，你怎麼看？”
林浩做主席其實更多是希望大家積極發言的，所以一般情況下他不會過早參與討論，因為他總感覺自己的觀點多少會影響大家的判斷
或者至少兩個演員的。
至於他怎麼看？
他當然覺得《阿裡郎》是很特彆的，這部電影裡導演的經曆、電影製作和主題都很新奇，讓人覺得值得思考。
至於關於所謂“個人的藝術表達”
其實未必是個人。
這裡電影裡的金基德更多不是導演金基德，而是要看到的是普通人金基德，更進一步說，是一個因為社交恐懼症而離群索居的邊緣人形象。
他對電影和人生的困惑
換成普通社恐的困惑，其實也有共通之處——至於所謂自戀的部分吧，林浩認為金基德在討論的，也是一個對自己認知的問題，所以不能全然這麼說自戀。
拉斯對這個觀點表示接受。
但不同意其他方麵。
瑪嘉則最後還是表示都不太認同，初步討論於是也沒有達成一致。這也沒有關係，達成一致其實應該是少數情況，所以《阿裡郎》在後麵的日子也安排了重看，大家也不需要馬上做出答案
戛納都還沒開幕呢。
時間還足夠呢。
接下來的日子，評審團陸續觀看了多部電影，可以說各個都有可取之處，但也都沒有到很好，更沒有《阿裡郎》那麼爭議
所以有時候林浩就發覺
在一種關注單元不怕你不夠好，就怕你不夠突出。近十天一整個全看下來，大家不是沒有說沒有選出都覺得還不錯的電影，但情感都沒有對《阿裡郎》時這麼濃烈。
喜歡的很喜歡，討厭的很討厭。
誰也無法說服誰。
那在最後的評判前，還有一個參考標準，就是觀眾的反饋了。