“很差勁嗎？”
“不是差勁，就是挺平庸的…邏輯上盤不明白！主線故事太簡單了，沒頭沒尾的，經不起推敲…”
郭凡：“不至於吧，我覺得特效部分真的很驚豔！而且老路為了這個電影頭發都白了…熬了兩年多！”
沈良搖頭：“光有特效有個屁用，現在的觀眾啥樣的電影沒看過？劇情不行，再牛逼的特效，觀眾也不會買賬的…陸洋用心，我當然知道他用心，但電影不是你用心就能大賣的…我估計《家》最多也就10億出頭的票房…”
“那也不錯了…”
“他上一部電影可是《地火》！”
郭凡沉默了一下，然後問：“你跟他說了嗎？”
“沒…不過《家》開拍前我就勸他要麼舍棄玄幻部分，要麼隻拍玄幻部分…他不聽！”
……
《刺殺家》真的能代表中國電影工業水平的佳作！
尤其是跟《封神》比較，感覺都不是一個時代的東西。
它的影視工業真的是中國特效大片的新高，完全沒有什麼虛假感和不適感，哪怕放在好萊塢也是中等偏上的水平。
電影畢竟是視與聽的藝術，這部電影算是重工業電影，在視聽等特效上麵非常的豐富，沒有明顯的短板。
問題是劇本太差了！
陸洋是個很浪漫的人，他覺得煙雨迷蒙的山城得浪漫，所以，就在重慶拍了；
一筆一世界的構想，他覺得浪漫，以凡人之軀向神而行他覺得浪漫。
甚至“刺殺家”這個名字就很浪漫。
所以，他一定要拍！
所以，《家》不太在乎邏輯動機人設。
作家站上天台時，他的腳下就是整個世界，遠方的山就是雲中城的模樣，城裡光怪陸離，人和人在鼓聲祭舞中廝殺，紅甲武士活了，他對著神舉起加特林狂轟時顯得荒誕又離奇，他嘶吼著爸爸來救你！
是，這玩意不符合邏輯，可是這真踏馬浪漫。
這種感覺…很像第一次看今何在的《九州海上牧雲記》的時候。
其實，相比於江南的《九州縹緲錄》，《海上牧雲記》在劇情和人設上都相當單薄，可是看完的時候，真切地感受到了那個世界——那裡和現實截然不同，那裡有現實沒有的東西。
某種意義上講，《家》挺牛逼的，電影是一種體驗，一種造夢的藝術，劇情隻是影片的一部分。
電影的優秀不光在於劇情邏輯多麼精致，而在於夢本身牛不牛逼。
但…電影的基調轉變太快了，節奏處理的不好。
一開始的六年苦尋，阿拉丁集團的手眼通天，各種變異人高科技設備會讓觀眾誤以為這是一部偏好萊塢式的電影。
但其實從帶著狐狸麵具的家出現在直播裡，到描寫他像是個不務正業的混子，觀眾才慢慢感覺到主旋律是荒誕和離奇的。
所以帶著看正劇的期待，最後卻發現是個笑話，肯定會有落差！
這也是《家》兩極化評價的最主要原因。
沈良還是蠻喜歡《家》的，否則，他也不會投資700萬，占了0%的投資額。
哦，沈良跟吳景聊起了《西去安西九千九百裡》…
準確的說，是聊了跟成龍合作的事情，還有好萊塢找他拍戲的事。
本章完（www.101novel.com）