見楚健拿起那塊木板，沈世傑問“是木版畫嗎？”
“這是畫？”陳家豪。
“不然呢？”
陳家豪說出自己的想法“我怎麼感覺是雕刻，不是畫。”
確實，這麼一看，就是木板上的雕刻，而不是畫在木板上的畫作。
“雕刻畫，不知道嗎？”
楚健笑道“這是一塊古代的雕版。”
沈世傑的話也沒錯，確實也叫木版畫。
中國木版畫的曆史，同中國印刷術的發明和利用基本上是同步而行的，即便稍晚一點，也不會相差太遠。
在古代，紙、墨和毛筆的發明，給人們書寫文字和圖繪形象帶來了極大的方便，成為人類文明的一大進步。
特彆是紙的製造和普及，經過了五個世紀左右，隨著文化傳播的需要，而一本一本的抄書和一張一張的繪圖太緩慢，於是，古人進一步解決了木版刻印的工藝，可以大量複製了。
我國的雕版印刷術，一般認為是發明於唐代或唐代之前，至唐代中時已很成熟。
“可惜，這是一塊民間的雕版木版畫。”楚健又說。
民間木版畫是相對於宮廷的、文人的和宗教的木版畫而言的。
“這還有官方和民間的？”
沈世傑翻了個白眼“廢話！絕大部分物品，都分官方和民間的。就連現在，都有很多特供的東西。”
很多東西都是官方和民間交叉重疊的，官方的一般都比較好，更加嚴謹、精細等。
當然，有些官方有的，民間不一定有。比如鑄幣，自古到今，私人鑄幣都是不合法的。而有些民間有的，官方也不一定有。
不是官方做不出來，而是官方看不上。
就拿木版畫來說。
一提起古代的木刻，就是小說戲曲的“繡像”、“全圖”和文人所用的“箋紙”；一提起民間的木刻，就是“年畫”。
半個世紀以來，研究民間木刻者多以“年畫”概稱一切。
“事實上，印刷的發明並非偶然和孤立。在有印刷之前，己有不少的類似印刷的工藝，如印章、印染和晚些時候的拓印術。”
到了唐代，大型的雕版夾印已經出現，可印出富麗的屏風。
不過，在楚健看來，那都還不算是真正的木版畫。
儘管在工藝的性質和特點上有些共同之處，但並非等同。
在先後的關係上，甚至會有某些技術的直接借鑒和影響，這是合乎曆史發展的邏輯的，但不能看作一回事。
就像在有紙和剪紙之前，人們己用金屬薄片摟刻花紋，如在漆器上的“金銀平貼”。然而，那並不就是剪紙。
楚健認為，木版刷印的興起正是適應著民間信仰和生產、生活的需要，因為實用、方便、美觀，才引起了上層的關注和文人的重視，所以到了宋代，木版畫普遍開花，幾乎無處不用。
自宋代以來，經元明以至清代，在我國各地形成了一些以印書為主的出版中心，除了同時刻印書中的扉畫、繡像、全圖之外，明清時也印專業的畫譜、畫冊和獨立的美術作品。